6B02101 Дизайн в "Сырдария" университеті

Әр түрлі полиграфикалық өнімдердің жобаларын жасау, көп бетті басылымдардың, шаблон - беттердің жобасын, иллюстрация, сыртқы бет, титул және т.б. компьютерлік дизайнын меңгеру. Жоғары талғамды өнегелі интеллектуалды бағалауды қамтамасыз ететін, идеалды эталондар құру, жобалау бағдарламалары және PageMaker, QuarkXPress, In Desing полиграфикалық өнімдерді беттеу т.б меңгеру.

Дизайнерлік ой туындыларды бейнелеу, пропорция сақтау, өзіне тән сурет салу шеберлігін арттыру, шығармашылық жұмыс жасағанда ерекше сезім тудыра алатындай қабілеттерін арттыру, өзіне тән стильді меңгеру, көркемдік графиканың түрлерін айқындайтын техникалық шешімін табуды, бейнелеу өнерінің барлық заңдылықтарын сақтап және әсемдік киімдерді дұрыс жобалауды меңгереді.

Болашақ мамандарды дизайнерлік міндеттерді шешу кезегіндегі фактура және жарықтың қасиеттерін пайдаланумен түстерді сауатты қолдану үйрету болып табылады. Түстанудың негізгі теориялық түсінігі мен өзіне тән терминдерін, негізгі реңдік модельдерін, тарихи-мәдени қалыптасқан реңін, негізгі реңдік модельдерін, психология және түстерді қабылдау деңгейлерін; түстердің форма тудырушы, форма сипаттаушы, форма жоюшы факторларын үйренеді.

Әрбір дизайнер мамандық композиция заңдылығы міндетті түрде білуі тиісті. Берілген курс композициясының жалпы теориясының және композициясының категориясына арналған негізгі түсініктері туралы жалпы шолу бере алды. Материалдың көлемдік саралауларында әр түрлі түстік-графикалық тәсілдері пайдалана білу керек; композицияның өлшем заңдылықтары және негізгі заңдары; операцияларды меңгеруді білуі керек.

Әлемдік көркем мәдениетінің теория мен тарихы облыстарына білімнің қажетті минималды деңгейін иемдеуге әрекет ететін жалпы білім беру пәні ретінде «дизайн», «сәулет өнері» мамандықтарының оқу жоспарына негізделеді. Басқа профильді пәндермен бірге алынған білімдер кәсіби дайындықтың териялық базасын толықтырады.

Композиция заңдылығын әрбір дизайнер мамандануына қарамастан міндетті түрде білуі тиіс. Берілген курс композицияның жалпы теориясына және композицияның категорияларына арналған негізгі түсініктерін білуі керек. Жұмыстарды дизайндағы нысандарды пішінделуінің заңдылықтары және принциптерін сауатты пайдалануды, бейнелеуді, жұмыстың жазықтық шекарасын сауатты құрастыру; материалдардың көлемдік және түсті – графикалық өңделуін әр түрлі тәсілдерін пайдалануды меңгереді.

Қатынастық-дискурстық аспекідегі қазақ (орыс) тілі, кәсіп пен маман-дықтың негіздері, іскерлік қатынас мәдениеті. Ғылыми мәтіндермен жұмыс істеуге, көпшілік алдында сөз сөйлеуге арналған қазақ/орыс тілдеріндегі ауызша, жазбаша тіл. Алуан түрлі мәдени ортада кәсіби қызметті ұйымдастыру.

Жалпы экология негіздері. Қазіргі заманның экологиялық проблемалары. Түрлі салалардың ластану көздері мен сипаттамалары. Экология және тұрғын халық проблемасы. Урбоэкология: қаладағы адам, төтенше жағдайлар жағдайындағы экология. Қоршаған ортаны қорғау мәселелерінде мектепте және мектептен тыс жұмыстарды ұйымдастыру.

Тілдерді меңгеру деңгейі - В1-В2. Мамандықтың пәндік саласына шет тілінің кәсіби-бағдарланған тілінде кіріспе. Базалық категориялық ұғымдық аппарат және оның шет тіліндегі нұсқалары. Кәсіби және ғылыми терминология. Арнайы кәсіби-бағдарланған материал және оны берілген кәсіби жағдайларда пайдалану. Мамандық бойынша пәндік сала мазмұнының шет тіліндегі сипаттамасы.

Полиграфиялық және жарнамалық өнімдердің дамуы мен сипаттамасы, бұқаралық ақпарат құралдары, баспа басудың әдістері, жарнамалардың, жарнама компанияларының түрлері мен типтері. Жарнама хабарландыруларын дайындаудың және көркемдік редакциялаудың әдістері мен түрлері. Жарнаманың сырт көзге көрсету әдістері, оларды жарнаманың стратегиясына қарай таңдау.

Инженерлік және жобалық графика байқауы үшін яғни дизайн мамандықтағы студаттарге дербес профильдік пәндерді зерттеуіне негіз береді. Аксонаметрия, комплекс сызбаларды тұрғызудың теория негіздерін; аралық және материалдық есептерді шығару әдістерін; сызбаны түрлендіру әдістері; сызбаларды тұрғызу және рәсімдеуінің теориялық негіздерін; қойылған есепті саралау және шығаратын жолын таңдау сипаттамасы

Студент заттың формасын және көлемін түспен бейнелей біліп, оны жобалық жұмыста түстік – ауа перспективасын пайдалана біледі. Сурет және жобалаудағы «жуу» (отмывка) тәсілі жайлы бастапқы білім дағдысы болу керек. Түстік пигменттерді колористік араластыра отырып, олардың мүмкіндіктерін және түстік байланыстардың сипаты мен оларды адамның қабылдауын үйретуді ұйымдастырады.

Сурет пен композицияның көркемдік тәсілдері мен заңдылықтарын, суреттің әр алуан техникалық әдістері мен құралдарын, адамды бейнелеудің теориялық негіздерін, шығармашылық процестің барлық кезеңінен өтіп, шеберлік машықтарын пайдаланып, толық көркем суретті шығару. Натураға қарап, оймен және елестету арқылы сурет салуды сауатты бейнелеуді, бейнелеу өнерінің заңдылықтары мен ережелерін және олардың қолданылатын әдістері мен тәсілдерін біледі.

Қоршаған әлемнің түс байлығын көруге және көрсетуге үйрену, көлемдік нысанды сызықпен, дақпен және түспен реалистік сурет салудың принциптер мен әдістерін зерттеу, желілік және әуе перспективаны зерттеу, акварель және гуашьтың әр түрлі техникаларын меңгеру.

Дизайнның базалық білім саласына түстерді қолдануды, түстерді ажырату, түстерді қабылдау психологиясы және түстік топтарды дұрыс пайдалану. Түс мәдениеті және символикалардың тарихи дамуы, түске деген сән, актуальді және символикалық реңдік үйлесімдікті іздену; түстік политра құрастыру.

Сән теориясында кәсіби дайындығын қалыптастыру, сонымен қатар студенттердің ой – өрісін дамыту, қызметін сипаттау және түсіндіру. Киімді жобалау және макеттеу. Бұл пәнді зерделеу тұтасымен бітірушінің ие болатын білімділігі, іскерлігі және дағдылар еңбек бөлімінің талаптарымен қажеттілігі деңгейіне сай кәсіби жұмыспен кадрлар мен инженер-техникалық мамандарға қажеттіліктер арасындағы қарама-қайшылықтарды жеңуге бағытталған және тәжірибе жасауға бағытталған.

Нақтылы идеяны, ойды, түрді көрсететiн, оның барлық элементтерін бір бүтінге бiрiктiруді, костюмның элементтерiнің құралдары, форма, мата және оның қасиетi, түс, конструктивтiк және сәндiк сызықтары жайында негізгі түсінігін, әр түрлi қасиеттерi бар матаның авторлық жобалардың орындауының және костюмның күрделi формасын ұйымдастыру қалыптастырады.

Батик өнерінің техникасымен, шет ел өнерімен танысу. Батик өнерін жетілдіруді дамытуды үйрене отырып, батик өнері арқылы, қыз баланы әсемділікке, әдемілікке тәрбиелеу және жаңа өмірге деген көзқарасын өзгерту. Кергіш ағаш (рамка), жібек мата, анилин бояулары, әр түрлі қылқаламдар, түтікше, балауыз (резерв), қоспа, эскиздер, боялған эскиз үлгілері, буклет, сызбалар, жасалған дайын бұйымдармен сынды құралдармен танысады.

Болашақ мамандарды дизайнда және өнердегі құрылым, дизайнның сән ағымындағы ерекшеліктерін, негізгі болмысын ойлап табуда, жалпы ішкі өлшем заңдылықтары туралы білімдерін қалыптастыру, бейнелеуді үйренуде, киімнің ерекшеліктерін көрсете білуге, сондай –ақ костюмді модельдеуде және жобалау саласында жан –жақты мамандандырылған кәсіпкерді жұмысқа дайындау.

Кәсіби костюм дизайнерін дайындауда негіз болып табылады, бейнелеуді үйренуде арнайы курс жобаның бір бөлігі ретінде, жобалаудағы стилизациялаудың әртүрлі кезеңдердегі көркем жұмыстардың ерекшеліктері, костюмдегі графикамен бергенде дәстүрлі және заманауи құралдары. Пән модельдеуді ойластырған жобалауды іске асырудағы өте жақын әдіс ретінде қарастырады, костюм дизайн жұмыс эскиздерін ойлауды іздестірудегі зерттеу машықтары.

Жазықтық және көлемдік-кеңістік пішімдерді конструкциялаудың теориялық негіздерін, сенімділігі мен эстетикалық мәнерлілігін ескеріп, дизайн объектілерін пішімдеу мен үлгілеу, олардың элементтерін, қосылыс түйіндерін констркуциялау әдістерін, қазіргі заманғы материалдар қолданысын, сонымен қатар сәулеттік, графикалық және өндірістік дизайн объектілірін көркем жобалаудағы тенденциялар мен бағыттарды ашып көрсетеді.

Түстанудың негізгі мазмұнын құрайтын материалдарын сурет, кескіндеме, композиция пәндерін оқыту бағдарламаларын қосымша ретінде қосылды. Бағдарламада студенттерді түстану графикасының мақсаттары және міндеттерімен практикалық сабақтарын жүргізу тәсілдерімен таныстыру және студенттердің өзіндік жұмысының сипаты, пәнінің оқу жоспарының басқа пәндермен байланысы ескерілген.

Терілген шрифттің түрлері. Макет дизайнын әр түрлі шрифтер арқылы қолданылып орындалуы. Шрифтіктің классификациясы. Хат пен шрифт. Сәулеттік, графикалық, өндірістік және тағы басқа дизайн саласында жобаланатын қаріптің негізгі түрлерді, қаріп элементтерінің құрылу принциптерін, қаріптің негізгі түрлерінің құрылымдарын, жобаланатын өнімнің қолданылатын қаріпін, типографиканың негізгі принциптерін меңгереді.

Арнайы киім түржинағының тігу және пішуін, лекало, эскиздерді әзірлеуде білім алуды, материал ерекшеліктерін білуді және матаны, астар материалын, фурнитураны, жіптерді дұрыс таңдауды, сонымен қатар компьютерлік бағдарламада киім эскиздерін орындау дағдысын және өз бизнесін ұйымдастыруды ұсынады.

Жазықтық және көлемдік – кеңістіктік пішіндерді конструкциялаудың теориялық негіздерін, сенімділігімен эстетикалық мәнерлілігін ескеріп, дизайн объектілерін пішіндеу мен үлгілеу, олардың элементтерін, қосылыс түйіндерін конструкциялау әдістерін, қазірігі заман материалдар қолданысын макеттеу, көркем жобалаудағы тенденциялар мен бағыттарды ашып көрсетуді ұйымдастыру.

Құрастыру, көркем модельдеу, киімді тігу, ұйымдастырылған күрделі процесстерін орындалуын түсіну керек. Тігін өндірісінің негізгі жұмыстарының терминологиясы, тігін бұйымдарының түржиыны және олардың құрастырылуы, жұмыс кезінде пайда болатын ақаулардың түрлері және оларды жою жолдары мен әдістерін білу керек.

Тігін өндірісінің мамандары заманауи талаптарға жауап беретін жоғары сапалы үлгілер жасау үшін материалдардың ассортименті, түр-түсі, өрнектерімен қатар олардың қасиеттерін де жақсы меңгерулереді. Материалтануды оқып-үйрену барысында химия, физика математика пәндері бойынша білімі болуы керек. Алған білімдер текстильді материалдардың талшықтық құрам, тоқыма және трикотаждық өрімдерді танып-білуге үйретеді.

Дизайнерлерді кәсіби дайындау үшін іргелі негіз болып табылады. Жобаның бір бөлігі ретінде сурет үйрететін арнайы курс, жобалаудың әртүрлі кезеңдеріне бейнелеу жұмысының ерекшелігі, жобаның график түрінде беруінің дәстүрлі және қазіргі құралдарының қолданылуы. Модульдеуді жобалық түпкі ойдың көрнекі іске асуына барынша жуықтау әдісі ретінде қарастырады, жобаларды іздеу және жұмыс нобайларын өңдеу дағдыланады.

Бағдарламамен өндіріс өніміне қойылатын көптеген әлеуметтік – экономикалық, эргономикалық, техника – экономикалық пен эстетикалық талаптар қаралады. Бағдарламада білім жүйесінің ең маңызды аспектілері қарастырылған, комплекті өнімдердің типология мен классификациясы, композициялық жұмыстың ережелері мен принциптерін қамтиды.

Қазіргі талапқа сай идея дайындау әдісін оқыту. Өнеркәсіптік дизайнның қазіргі тенденцияларын қалыптастыру үшін студенттерді этноматериалдық мәдениетпен таныстыру. Өнеркәсіптік дизайн нысандарын жобалауда ұлттық–аймақтық ерекшеліктерімен, бұйымдардың формасының қалыптасу заңдылықтарын қалыптастыру.

Графикалық редактор көмегімен бейнелердің файлдарын құру, түзету және сақтауда; бейнелерді алуда өз бетімен графикалық бейнелерді құру және түзету. AutoCAD бағдарламасының соңғы мүмкіндіктерін қолдана отырып, семестірлік, курстық және дипломдық жұмыстарды жасауды, компьютерлік графика түрлері және олардың қолдану аясын; стильдерді, информациялық технологиялар бағытындағы көмекші әдебиеттермен өз бетінше танысуы және орындауы.

СorelDRAW – машиналық графиканың нағыз шедеврлерін жасау үшін қолданылатын компьютерлік дизайнердің құралы. Түрлі-түсті көркемдеулерді; күрделі сызбаларды, кітаптар мен журналдар мұқабаларының фигуралық кітапталарын, фотографиялық шын және фантастикалық шын емес бейнелейлерді; дайын бейнелеулерді редакциялау үшін, графикалық Web-беттерді құру үшін, т.б. жасау үшін қолданылатын қолайлы игеруге қарапайым құралдарын қамтиды.

Дизайнерлік масштабтық жоба мәдени тұжырымдамасыз жүзеге аспайды. Дәуір, қоғам, аймақ мәдениетіне тән белгілер мен таңбаларды жасауды қажет етеді. Бұл жағдайда олардың шығуы мен таралу шарттарын білу қажет. «Дизайн тарихы» ретінде белгіленген дизайнның маңызды теориясының мәселелеріне қатысты дизайн теориясының негізгі даму кезендерін, негізгі стильдердің сипатын білуді ұйымдастыру

Өнеркәсіптік үлгілерін жобалау бағытындағы табысты жұмыс үшін сериялық өндіріс жеке өнім нысанының дизайн пішімін, бұйымдарды көркем құрастырудың түрлі бағыттарын оқытады. Көркем жобалаудың заңдылықтары мен техникалық әдістерін меңгереді. Өз жобасында ғылыми –техникалық прогресс жетістіктері мен өнеркәсіптік өндірісте жаңа материалдар қолдана білуі.

Материалдардан жобалу барысында, бұйымның модельдік ерекшеліктерін жобалау арқылы, мата тоқылымдарының анализін, бояу тәсілдері. Материал түрлерімен жұмыс жасауды, мата таңдауды үйрену, матаның тоқылу айқаспа түрлерін, негізгі қасиеттерін, сапасын, матаны дикатирлеу тәсілдерін, алынған өлшем бойынша үлгіні мата бетіне орналастыру әдістерін білуі.

Ою-өрнектік шығу тарихын, дизайнын орындаушылық шеберлікке көркемдік эстетикалық көзқарасын қалыптастыру негізінде тәрбиелеу,шығарманың білім беру жүйесінде әлемдік ою-өрнек өнердің хронологиялық шеңберінен хабардар болу. Өрнекте негізгі стильдік бағыттарды анықтап,өрнек теориясы мен тарихы дамуындағы негізгі кезеңдерін, ерекшеліктерін,әйгілі шеберлер шығармашылығын, қазіргі заманғы дизайнда саласында тәжірибеде білімін дұрыс пайдалана білу

Студент пәнді меңгеру кезінде көркемдік сауатын алады және аналитикалық қабылдауды, композициялық қабілеттерін арттырады. Графикалық экспозицияны композицияда сауатты түрде жеткізу; киім үлгіренің коллекцияларын және нобайларды қарастыру; мәдени көркем жобалау ойларды кәсіби деңгейде меңгеру; костюмді бейнелеуде графикалық құралдармен жұмыс істей білу; техникалық және ғылыми хабарларды орнымен пайдалана біледі.

Заттардың құрылымы композиция заңына сәйкес заттардың белгіленген ең тәуір функционалды және конструктивті сияқты ерекшеліктеріне ие болады. Дизайндағы композициялық ізденіс тұтынушының тиімді әсерлерімен қамтамасыз ететін күшейтілген пішіннің қасиеттеріне бағытталады. Алдына қойған мақсатын көру арқылы зерттеп дамыту және қойылған құрылымды жан-жақты зерттеп игереді.

Студент оқу жобасында жобаланушы нысанының сызбасын, техникалық және көркемдік ерекшеліктердің заңдылықтардың есебімен қажетті композициялық өндірістік шығармашылық ойын жетілдіреді. Жинақталған бұйымды әдістемелік көркемдік құрылымдауды ұйғарымдаудағы кезектік деңгейі, теориялық жағдайы мен жүйе түсінігімен танысады.

Бұл пәннің негізгі оқытуы, жаттығуларды, жобаларды, нобайларды орындау. Сонымен қатар көркем және компьютерлік графиканы үйренуі болып табылады. Студенттерге оқу жүйесінде өнерді безендіру ауданының келесі түрлері болады: ерекшеліктер мен әртүрлі шрифттер, жарнамалық материалдар, афиша, плакат және т.б. курсытық жұмыстар мен бағдарламалық пәнді тәжірибе түрінде өткізу.

Қазіргі өндірістегі түрлі тігін машиналардың , трикотаж, аяқ киім, галантереялық және тағы басқа жеңіл өнеркәсіп салаларында киімдер, ақжаймалар, трикотаж бұйымдарын өндіру үшін қызмет ететін негізгі жабдықтарды зерттейді. Жаңа тігін машиналары, тігін жабдықтарын копьютерлендіру мүмкіндіктері туралы жалпы мағлұмат береді.

Дизайнерлік суреттің графиканың негізгі құрылысын, жазықтықтағы негізгі көлемнің құрылысын, композициялық әртүрлі әдістерінің көмегімен және орындау техникасының негізі (нүкте, сызық, дақ, түс, жарық, материалдық болмыс), образды-бірлескен композицияны қолдануда жобалауды, дизайн объектіснің маркетингі және модельдеу. Пән дизайн жұмыстары жағына дайындық кезеңі болып табылады.

Дизайн мамандықтардың классикалық негізгі теориясы мен заманауй дизайн тарихын білуі, дизайн саласының бiлiмдерiн сауатты айшықтауға өз бетімен үйрену. Пәннің негізгі категориялары мен ұғымдарын білу. Тәжірибеде білімін дұрыс пайдалана білу. Негізгі және жалпы білімін көрсету, басқа мәдениетті қабылдай білу, этникалық принциптерге бейімділік, басқа мемлекеттік мәдениеті мен салт-дәстүрін зерттеп зерделеу.

Декоративті өнермен әшекейлеу әдіс-тәсілдері жайында түсінігі болады. Қарапайым элементтерді монументальді-декоративті өнердің жасалуын;. материалмен жұмыс жасай білуді; іс жүзінде білімді практикада қолдана білу. Базалық және біріктірілген білімді көрсету, басқа әртүрлі мәдениеттердің ерекшеліктерін қабылдай білу, этникалық қағидаларға жолын ұстаушылық, сонымен қатар басқа мемлекеттердің мәдениеті мен дәстүрін қабылдай білу дағдыларын қалыптастырады.

Студент оқу жобасында жобаланушы нысанының сызбасын, техникалық және көркемдік ерекшеліктердің заңдылықтардың есебімен қажетті композициялық өндірістік шығармашылық ойын жетілдіреді. Жинақталған бұйымды әдістемелік көркемдік құрылымдауды ұйғарымдаудағы кезектік деңгейі, теориялық жағдайы мен жүйе түсінігімен танысады.

Графика өнері туралы мағлұматтарды білуі; графикалық жұмыс істеу тәсілдерін, гравюраның барлық түрлерін (литография, линогравюра, ксилография) меңгеру,

Пән ерекшелігі дизайнның барлық мамандықтарына оқытылуында болып табылады және барлық ерекшеліктерін бейнелеуге тиіс. Конструктивті және өңдеу материалдарының екрекшіктерін айыра білуі керек; дизайн нысанын жобалау үшін материалдарды дұрыс таңдай білуі және оны сауатты түрде қолдана білуі тиіс; әртүрлі материалдардың қасиетін үйлестіре білуі және олардың тозуға беріктігін болжай алуы тиіс.

Плакаттық, сатиралық сурет түрлері, қарындашпен, көмірмен, бормен, арнайы өңделген тақталарға (гравюра) немесе тасқа (литография) бедерленіп, баспалық-механикалық әдіс арқылы көбейтуді меңгереді.

Студент пәнді меңгеру кезінде көркемдік сауатын алады және аналитикалық қабылдауды, композициялық қабілеттерін арттырады. Графикалық экспозицияны композицияда сауатты түрде жеткізу; киім үлгіренің коллекцияларын және нобайларды қарастыру; мәдени көркем жобалау ойларды кәсіби деңгейде меңгеру; костюмді бейнелеуде графикалық құралдармен жұмыс істей білу; техникалық және ғылыми хабарларды орнымен және күрделі түрде пайдалана біледі.

Ұлттық қолөнер бұйымдарын жобалау пәні – қазіргі нарықтық экономика жағдайында ең күрделі, маңызды сабақтардың бірі болғандықтан, бұл құрал студенттерді еңбекке, оның ішінде ата кәсіп іскерлігіне баулуға, белсенділікке, шығармашылық қасиеттерін арттыруға, жан –жақты тәрбиелеуге көмегін тигізеді. Қолданылатын материалдың ерекшелігін ескере отырып қол өнер бұйымдарын әзірлеу технологиясын меңгеруді ұйымдастыру.

Студент жергілікті халықтың роционалды типтік өлшем, болашақ бұйымның сапасына қойлатын талаптар мен сапа көрсеткіштерін, киімнің маңызды ерекшеліктер комплексін ескере отырып, костюмның жүйелі жобалау әдістері мен принциптерін игеруі тиіс. Рационалды киімді жобалау үшін және әр түрлі силуэтті пішімді және пішінді модельдер құра білу, білім, дағды, іскерлікті игереді.

Шығармашылық әлеуетке түрткі болатын және креативті ойлауды дамытуға себепші болатын, қолөнер негіздері саласындағы мамандарды кәсіби дайындайтын, үнемі құбылмалы сән әлемінде тез бейімделуі үшін қажетті жағдайлар жасау болып табылады. Қазақ қол өнерінің даму тарихынан және өзіндік ерекшеліктерінен мағлұмат алады. Болашақ дизайнерлер қазақтың қолданбалы қол өнерін, өзіне тән көркемдік ерекшеліктерімен, тағылымдық мүмкіндіктерін меңгереді.

Өндірістік бұйымдарды жасаудағы дизайнердің жұмысы жүйелі дамитын шығармашылық процесс болып табылады. Форманың қалыптасу теориясы – өнеркәсіптік форма құрылуының өзара байланысатын заңдылықтары мен принциптері туралы толық білім жүйесі болып табылады. Жинақтық бұйымдардың бейнелердің туындауының әлеуметтік – экономикалық әсерлерін меңгеру талап етіледі.

Әртүрлі ғасырмен стильдегі костюмнің құрылымын түсті, сәндік, құрастыру және композициялық шешімдері бойынша талдай білу; тарихи және халық костюмдерінің пропорцияларын көрсету; маталардың бөлшектердің аксессуарлары мен және шаш қою үлгілерінің фактураларын ойластыру, заманауй көзқарас тұрғысынан киім үлгілерін жобалауда халық дәстүрлерін қолдануын меңгеру.

Киім тігуде қолданылатын алуан түрлі материалдардың құрылысы мен қасиеттерін, олардың ассортимента мен сапасын қарастырып, материалдарды орынды қолдану бойынша нұсқаулар береді. Пәнді оқып үйрену текстильді және тоқыма емес материалдарға қажетті шикізаттардың шығу тегі мен текстильді өндірістің негіздері туралы түсінік алуға мүмкіндік береді.

Ұлттық киім үлгілерінің тарихы, пәні ұлттық киімдері мен қолөнерін, салт-дәстүрі, көп жылғы жұмыс жемісі болып табылады. Зерттеу барысында ою-өрнектер, олардың түрлері мен даму принциптері, аймақтық ерекшеліктері мен өзгешіліктері терең игеріледі. Әр ұлттық киім үлгілері мен аяқ киімдерінің, бас киімдерінің пішімдері, салтанатты және күнделікті киімдер дайындайтын материалдар зерттеледі.

Биологиялық және экологиялық шарттарға сәйкес адамдардың өмір сүру ортасында, көк желектерді отырғызуды жобалау әдістерін, өсімдіктер ассортименттерін дұрыс қолдануды және мүмкүндігінше, сәулет тарихының толық материалдарын жүйелеуді, сәулет шығармашылығының өркендеу кезеңдерін, нақтылы кезеңдердегі сәулеттік стилдердің қалыптасуын студенттерге жүйелі білім беріп үйретеді.

Сәулет пен дизайнды зерттеу үшін ғылыми тәсілді қалыптастырудың, сәулет және дизайнның жанрлық шекараларының тоғысқан жеріндегі кеңісітік түсініктің дамуына байланысты негізгі теориялық ережелерді қарастырудың жалпы теориялық аспектілері болып саналады. Оған ең алдымен дизайндағы тарихи материалдарды пайдаланудың өзекті мәселелері, сондай –ақ интерьерлер, орта нысандарын, экспозициялар мен басқаларды жасауда дәстүрлі технологияны қолдану мәселелері жатады.

Студент оқу жобасында жобаланушы нысанының сызбасын, техникалық және көркемдік ерекшеліктердің заңдылықтардың есебімен қажетті композициялық өндірістік шығармашылық ойын жетілдіреді. Жинақталған бұйымды әдістемелік көркемдік құрылымдауды ұйғарымдаудағы кезектік деңгейі, теориялық жағдайы мен жүйе түсінігімен танысады.

«Костюм дизайн элементтері және үрдістері ІҮ» пәні «Ансамбль» және «Коллекция» көркем жүйесіндегі киімді жобалайды., Костюмді көркем жобалау әдістері және шығармашылық көзіне талдау біледі. Студент пәнді меңгеру кезінде көркемдік сауатын алады және аналитикалық қабылдауды, композициялық қабілеттерін арттырады, қиялдау және көлемді – кеңістіктік ойларын қалыптастырады.

Материал түрлерімен жұмыс жасауды, материал түрлерін таңдау үйрену, матаның жұмыс матаның тоқылу айқаспа түрлерін, матаның негізгі қасиеттерін, мата сапасын, матаны дикатирлеу тәсілдерін, алынған өлшем бойынша үлгіні мата бетіне орналастыру әдістерін, ылғалды-жылулықпен өңдеу тәсідерін меңгеру қажет. Бұл бұйымның құрастырылуын, көркем модельдеу ерекшелігін, бұйым барысындағы негізгі әдіс-тәсілдерді оқытатын арнайы курс.

Ландшафт дизайнындағы жобалаудың жалпы қағидаларын игеру. Сәулеттік-ландшафтық ортаның заттық-кеңістік әдістері мен формаларын ұйымдастыру. Бақ, саябақтарды безендіру өнерінің тарихы мен стильдік ерекшеліктері және сәулет, мәдениет, дизайндағы ландшафты дизайнның рөлі. Ландшафты дизайн композицияларын дайындаудағы негізгі талғамдар мен бағыттар. Өсімдіктердің негізгі түрлерін меңгеру.

Жобаларында философия мен қазіргі мәдениеттің жетістіктерін, сонымен бірге ғылыми – техникалық прогресс пен өндіріс орындарындағы жаңа материалдың құрамы туралы мәліметтер. Өндірістік бұйымдарды жасауда қолданылатын ортақ ойлар ізімен шешілетін міндеттерді жобалау, көркемдік жобалаудың заңдылықтарын білуді ұйымдастыру.

«Костюм дизайн элементтері және үрдістері ІІІ» пәні сырт киім ассортиментінің жобаларының қалыптасуын және костюмнің негізгі жобаларын қарастырады. Көркемдік сауатын артады және аналитикалық қабылдауды, композициялық қабілеттерін арттырады, қиялдау және көлемді – кеңістіктік ойларын қалыптастырады.

Жиһаз жасау жабдықтары. Жиһазды құрастыру. Жиһаздың түрлері. Орындық жасау технологиясы. Бөлшектерді бекіту, біріктіру арқылы жиһазды құрастыру. Жиһаз өңдеу технологиясы. Ағаштан жасалған жиһаздардың артықшылықтары. Жиһазға арналған ағаш түрлері. Табиғи ағаштан жасалған жиһаз. Жиһаз құрастыру технологиясы. Адыра дайындау технологиясы. Эскизбен жұмыс жасау.

пәндік және пәнаралық саланың негізгі бөлімдері бойынша білімді түсіну және интеграциялауды көрсету

берілген ақпаратқа сүйене отырып,дизайн ағымындағы ерекшелікті және шығармашылық білімін практикада қолдана алу

өндіріс саласында шығармашылықпен бірлесе шешуге тарту мақсатында пәннің негізгі концепциялары мен зерттеу құралдарын және құрылымын айқындай білу

пәнді оқытуда АКТ-ны және цифрлық білім ресурстарын пайдалану

өнеркәсіп дизайны саласында жұмыс істейтін кәсіби дизайнерге оның әртүрлі технологияларымен таныс болу

болашақ дизайнерлердің кәсіби деңгейін көтеру мақсатында өмір бойы білім алуға мән беру

дизайн өнерінің даму кезеңдерін, стильдерінен хабардар болып, шығармашылық қабілетін, икемділігін дамыта білу

инновациялық технологияларды оқыту мен тәрбиелеудің мақсат-міндеттеріне, күтілетін нәтижелеріне және дизайнерлерді физиологиялық ерекшеліктеріне сәйкес қолдана білу

бұйымдарды жасаудағы өнерде негізгі стильдердің белгілеуінде қабылдаған терминологисын, тарихын жеткізе білу

өзінің идеяларын жобалау барысында шығармашылық қабілетін дамыту

болашақ дизайнерді кәсіби даярлау көркем жобалаудағы түрлі бағыттағы ансамбльдерді әзірлеу икемділігін дамыта білу

өндірістік дизайн (сала бойынша) түрлі жобаларды меңгеру, қолдану және дизайн өнерін жетік білу