6B02122 Графикалық дизайн в Халықаралық білім беру корпорациясы

Пән әлемдік бейнелеу өнерінің даму кезеңдерімен таныстырады, олардың білімі дизайнердің күнделікті жұмысында қажет, өйткені олар әртүрлі уақыттардың стильдік бағыттарында, әртүрлі географиялық және мәдени аймақтардың өнерінде шарлауға мүмкіндік береді. Бейнелеу өнерінің синтезінің ерекшеліктерін, негіздері мен теориялық түсініктерін, сонымен қатар «Өнер тарихы» оқу пәнінің нақты терминологиясын зерттейді.

Практикалық курс жұмыс дағдыларын меңгеру, бейіндік салада жұмыс ерекшеліктерін білу, дизайнның негізгі бағыттарымен танысуға бағытталған. Ол жазықтық пен кеңістікті ұйымдастырудың негізгі әдістері мен құралдарын, жобалаудағы сызбалық сызбаның ерекшеліктерін, дизайнерлік көркемдік имиджді дизайнын жасаудың ерекшеліктерін, графикалық дизайндағы мәтін мен сурет арасындағы байланыс ерекшелігін түсіндіреді.

Студент графиканың түрлері, жанрлары, композициялық грамотаның негіздері, формальды композицияларды ұйымдастыру принциптері, формальды композицияларды қабылдау заңдылықтары, графикалық элементтердің формальды құру тәсілдері, көркем материалдар және графиканың техникалық тәсілдері туралы алғашқы білімді меңгеруге бағытталған практикалық курс.

Студенттің графиканың түрлері мен жанрлары, композициялық сауаттылық негіздері, пішінді қабылдау заңдылықтары, формальды композицияларды ұйымдастыру принциптері, графикалық элементтерді пішіндеу жолдары, көркемдік материалдар мен графикалық техникалар туралы алғашқы білімдерін меңгеруге бағытталған практикалық курс.

Бұл курс мамандықтың негізін құрайтын дизайнның негізгі бағыттарымен, сонымен қатар дизайнның әртүрлі салаларындағы жобалық жұмыстардың ерекшеліктерімен танысуға бағытталған. Көркем композицияның теориясы мен тәжірибесін оқып-үйрену және меңгеру, әртүрлі презентация әдістерінде графикалық жұмыстарды орындау (белгілі шеберлердің шығармаларының көшірмелері, сонымен қатар белгілі материалдық мәдениет пен дизайн объектілері).

Пәндерді оқып үйрену студенттерге кеңістіктік нысандарды жазықтықта бейнелеудің негізгі әдістерін меңгеруге мүмкіндік береді; кеңістіктік көріністер мен қиялдың дамуына, кеңістіктік формалардың графикалық модельдері негізінде сындарлы-геометриялық ойлауды дамытуға ықпал етеді; сәулет-құрылыс сызбаларын енгізу және оқу үшін қажетті білім мен дағдыларды қалыптастырады.

Дәрістік-практикалық пән түс пен түс туралы білімдер мен дағдыларды жетілдіруді және жобалаудың барлық салаларында қолдануды қамтамасыз етеді. Төмендегі сұрақтарды қарастырады: түстер түсінігі, негізгі терминология және топтар және түс опциялары; «Түстану» ғылымының тарихы; түс модельдерін құру және қолдану тарихы; түстерді қабылдау психологиясы, кескіндеудегі түстік символдар мен колорит.

Көркем тілдің негізгі құралы ретінде академиялық сызудың негіздері мен әдістемелерін оқып үйрену; әртүрлі материалдармен жұмыс істеуде көркемдік-графикалық дағдыларды дамыту; объектілер мен кеңістіктің қасиеттерін, сәулет нысандарының бөлшектері мен құрылымдарын, қала кеңістіктерін анықтау; затты табиғаттан, есте сақтаудан, қиялдан, стильдеу әдістерімен сызу.

Пән студенттерді әрі қарай оқу жолын таңдау үшін дизайн қызметінің әртүрлі салаларына бағдарлауға, сондай-ақ визуалды дизайнның теориялық негіздерін және түспен, әртүрлі күрделілік деңгейіндегі композициямен жұмыс істеудің практикалық әдістерін зерделеуге бағытталған. Бұл курста алынған нәтижелер дизайнның әртүрлі салаларындағы, заманауи технологиялар және компьютерлік графика техникасы саласындағы мамандарға қажет болады. Дәріс және практикалық курстан тұрады.

Сәндік-қолданбалы өнер теориясының негіздері бойынша білімді меңгеру; ептілік пен дағдыны, сәндік-қолданбалы өнердің жекелеген түрлеріне арналған бұйымдарды жобалау мен дайындауға шығармашылық көзқарасты қалыптастыру және дамыту; бітірушілерді сәндік-қолданбалы өнер және қосымша білім беру жүйесінде оқу процесін жүзеге асыруға дайындау; оқушылардың жеке басының рухани мәдениетін дамыту және қалыптастыру, жалпыадамзаттық құндылықтармен таныстыру

Пәнді оқып-үйрену студенттерге сызықты перспективаны, аксонометрияны және сәуле мен көлеңкенің үйлесімділігін пайдалана отырып сызбаларды жүргізу үшін қажетті білім мен дағдыларды игеруге мүмкіндік береді. Курс сызықтық перспективаларды құрудың теориялық негіздері мен әдістерін, перспективалық, архитектуралық формалар үшін көлеңкелерді құру әдістерін кешенді суретте көлеңке салу үшін перспективалық, теориялық негіздерде шешудің әдістерін қарастырады.

Күрделі және аксонометриялық сызбалардағы көлеңкелерді салудың теориялық негіздері. Көлеңке салу әдістері. Перспектива. Перспективаны құру әдістері. Перспективада көлеңкелер

Пән студенттерді архитектуралық тапсырыстардың классикалық модульдік жүйесін құру мысалында жүйелік жобалау негіздерімен таныстыруға бағытталған. Ол архитектуралық ортаны ұйымдастыруға арналған әмбебап пластикалық тіл ретінде грек-рим ордендерінің рөлін бағалауға, тапсырыстардың көмегімен жазықтық пен кеңістікті ұйымдастыру құралдарын, сондай-ақ жобалау кезінде модульдік пропорциялау жүйелерін қолдана білуге ықпал етеді. әртүрлі дизайн объектілері. Дәріс және практикалық курстан тұрады. Бағдарлама графикалық жаттығулар мен курстық жұмыстарды орындауды қарастырады.

Заманауи өнер саласындағы маманға базалық теориялық дайындықты қамтамасыз етеді, әлемдік өнер тарихы саласында қажетті білім деңгейін меңгеруге ықпал етеді. Ол соңғы үш ғасыр – 19-20 ғасырдың соңы, заман талабына сай көркем шығармашылықтың қалыптасу принциптерімен, стильдік бағыттардың даму тарихымен, өнердің даму сипатымен уақыт контекстінде таныстырады. 21 ғасырдың басы.

Пән студенттердің компьютерлік графика саласындағы ақпараттық технология құралдарын пайдалану және оларды болашақ кәсіби қызметінде қолдану дағдыларын қалыптастыруға бағытталған. Студенттер автоматтандырылған жобалау жүйелерінің жалпы тұжырымдамаларын AutoCAD CAПР бағдарламалары арқылы кәсіби жұмысқа үйренеді.

Кескіндеменің техникасы мен материалдарын оқу; түсті және әуе перспективасын көрнекі қабылдау үлгілері; композиция мен жарықтандыру заңдылықтарын ескере отырып, түстегі пішін мен кеңістіктің кескіндерін кезең-кезеңімен қалыптастыру; көркем сызбаларда тақырыптық натюрморт, табиғи және сәулеттік ортаны бейнелеу; жобалардағы графикалық презентациялар үшін композициялық және колористік дағдыларды дамыту.

Пәнді оқытудың мақсаты-тауарлар мен қызметтерге графикалық материалдарды жасауға бағытталған дизайн құралдарын сауатты қолдана алатын маман-дизайнер дайындау. Жобалау қызметінде әр түрлі графика мен бірқатар графикалық құралдарды қолдануға ерекше назар аударылады.

Көрнекі-графикалық орта объектілерін жобалау және құру процесінде оның түріне байланысты бұйымдарды типографиялық безендіруде студенттердің кәсіби дағдыларын қалыптастыру. Теру мен макеттің нормативтік ережелері де, кітап және журнал басылымдарында және коммерциялық өнімнің негізгі түрлерінде қолданылатын типтік дизайнның түрін, әдістері мен тәсілдерін көрнекі түрде қабылдаудың жалпы заңдылықтары қарастырылады.

Пән студенттерді акварельдік бояу техникасында жұмыс істеу әдістері туралы негізгі мәліметтермен таныстыруға, сондай-ақ алған білімдерін, дағдыларын және дағдыларын кейінгі практикалық іс-әрекеттерде қолдануға бағытталған. Пәннің бағдарламасында П.П. әдістемесі бойынша акварель бояуының қабаттық техникасын меңгеруге арналған практикалық сабақтар мен жаттығулар қарастырылған. Ревякин.

Қаріптің негізгі санаттарының шығу тегі мен оларды бейнелеу өнері мен дизайнының тарихи қалыптасуы, мазмұнын және шрифт түрінің жалпы теориялық аспектілері, жекелеген элементтері, қаріп құрамы, сондай-ақ оны жобалау объектілерінде байланыс ретінде пайдалану қағидалары қарастырылады. Курстың практикалық бөлімінде шрифтпен жұмыс жасау және курстық тапсырмалары орындалады.

Кеңістіктегі дизайн бағытына қарай перспективалық қысқартуларын есепке ала отырып, интерьер құруға бағытталған практикалық курс: табиғатты зерттеу сызықтық, әуедегі перспективаның ерекшеліктері; перспективті құрылыста «көкжиек сызығы», «кеңістіктің тереңдігі» концепциясын зерттеу. Негізгі бөлімдер: интерьер, интерьерге тірі пішінді салу.

Пәнді студенттерге ғимараттардың, құрылыстардың, құрылымдардың сәулеттік және құрылыс сызбаларын жасау және жобалау құжаттамаларын дайындау үшін қажетті білім мен дағдыларды игеруге мүмкіндік береді. ГОСТ курсы, ESKD (Жобалау құжаттамасының бірыңғай жүйесі) және СПДС (Құрылыс бойынша жобалық құжаттама жүйесі) пәндерін оқу және жобалау бойынша негізгі ережелерді белгілейді.

Студенттердің монохромды графика техникасын қолдана отырып, графикалық мәдениет негіздерін, композицияны, стилизацияны, сызықтық және кеңістіктегі перспективаны меңгеруге бағытталған практикалық пән. Негізгі бөлімдер: әртүрлі графикалық материалдарды (сия, маркерлер, көмір, соус, сангина және т.б.) қолдана отырып табиғи денені интерьерде салу.

Дизайндағы композицияның теориялық негіздерімен танысу, студенттерге дизайнерлік теория мен композициялық, шығармашылық үдерістер арасындағы өзара қарым-қатынас идеясын, әсіресе, объектілерді қалыптастыру, дизайнерлік қызметтің негізі ретінде дизайн және дизайндық әрекеттің пайда болуы. Теориялық материалды талдау және жүйелеу негіздерін оқыту.

Классикалық тәжірибе болып табылатын қытайлық сия жуу және суда еритін бояу техникасын қолданып, дизайн жобаларының презентациясын меңгеруге бағытталған практикалық курс. Ол объектінің жарық және көлеңкелі сипаттамаларын өңдеуге және үш өлшемді пішінді анықтауға бағытталған курстық жұмысты аяқтау, сондай-ақ графикалық материалдармен (акварель, сия және гуашь) жұмыс істеу дағдыларын алуға арналған жаттығулар сериясы арқылы қол жеткізіледі. күрделілігін арттыруда.

«Кәсіби қазақ (орыс) тілі» пәні кәсіби және ғылыми терминологияны пайдалана отырып, күнделікті және кәсіби қарым-қатынас, іскерлік хат алмасу және кеңсе жұмысы үшін қажетті лингвистикалық және коммуникативті құзыреттерді дамытуға бағытталған. Мәтіндік материал білім беру, танымал ғылым және кәсіби әдебиеттің ерекшеліктерін, сондай-ақ білім беру және даму сипаттарын көрсетеді. Курс мәтіндерді кейінгі зерттеуге қажетті ғылыми стилде жазуға дағдыландыруға мүмкіндік береді.

Пән бойынша оқыту мамандықтың тіліне негізделген студенттер арасында қажетті лингвистикалық және коммуникативті құзыреттерді дамытуға бағытталған, бұл кәсіби даярлықты жақсартуға және жүйелі өзін-өзі дайындауды қамтамасыз етуге мүмкіндік береді. Курстың құрылымы мамандық бойынша мәтіндер негізінде іріктелген лексикалық және тілдік материалдарды қамтиды және тақырыптық принцип бойынша ұйымдастырылады. Мәтіндік материал ақпараттық және дамушы сипатта, білім беру, танымал ғылым және кәсіби әдебиеттің ерекшеліктерін көрсетеді.

Пәнді меңгеру барысында студенттің өнеркәсіптік өнімдерді жобалауда білім мен дағдысы қалыптасады, көркем және аналитикалық қабылдау дағдыларын меңгереді, бұл курс өнеркәсіптік дизайн объектілерін жобалау процесінде әртүрлі практикалық мәселелерді шешуге жағдай жасайды. Пәндерді оқып-үйрену барысында студенттер өнеркәсіптік өнімнің көркемдік және көркемдік сипатын беру арқылы түпнұсқалық пішіннің аналогты және шығармашылық трансформациясын қарастырады, өнеркәсіптік дизайн саласында қалыптастыру жолдарына құзыретті тәсілді негіздейді.

Пәнді оқып-үйренудің негізгі міндеті студенттің келешектегі кәсіптік іс-әрекеттегі қажетті кескінді меңгеруі болып табылады: дизайнерлік (сәулеттік, графикалық, өнеркәсіптік) салаларда түсті заттардың көлемді, материалдық және кеңістіктік қасиеттерін анықтау, жазықтықта сурет формасын құрастыру әдістерін, әдістерін және құралдарын зерттеу, теле-бейне дизайн және сән дизайны).

Студенттердің дизайндағы және сәндік-қолданбалы өнердегі композицияның заңдылықтары туралы түсініктерін қалыптастыру, дизайн өнері мен бейнелеу өнеріндегі композицияның рөлі мен маңызын түсіну, пішіннің пластикалық ерекшеліктерін көру және оларды композицияға бере білу, қажет болған жағдайда пішінді стильдендіре білу, құрастыру кезеңдерін

Пән бейнелеу және эстетикалық дизайн негізі ретінде қолөнер мен өнердің пайда болуын қарастырады. Фокус нысандарды құруға, түс қалыптастыруға, таңбалық, символдық және жобалық объектілерді жобалау негіздеріне сәйкес келетін басқа аспектілерге бағытталған. Материал объектілерін әртүрлі өндірушілердің - қолөнершілердің, суретшінің, дизайнердің өздерінің тарихи миссиясының түрлі кезеңдерінде жасау қағидаттарына көп көңіл бөлінеді.

Пән өнерді ұйымдастыру және өнер әкімшісінің міндеттері төңірегінде жеке және қоғамдық іскерлік операциялар туралы білімдер жиынтығын білдіреді, оған персоналды басқару, маркетинг, бюджетті басқару, қоғаммен байланыс, қаражат жинау, бағдарлама әзірлеу және бағалау кіреді. . Мәдениет пен өнердің үлгілері мен құралдарын да зерттейді.

Дәріс және практикалық курстар. Дәріс курсы үлкен "визуалды фразалардың" бөлігі болып табылатын элементтер қатарының белгілі бір бірізділікпен графикалық тілдер ретінде қарастырылады. Материал эстетикалық және бейнелеу мәдениетінің мәдениеттанулық ұғымдарымен байланыстырылған. Практикалық курс алған білімдерін практикада бекітуге бағытталған.

Сандық фотосуреттермен жұмыс істеу, сурет салынған суреттер мен мәтіндерді дизайн нысанының негізі ретінде интеграциялау бойынша арнайы жаттығуларды қамтитын практикалық курс, сондай-ақ плакат, мұқаба, банер және т. б. сияқты графикалық дизайн нысандарының жобалық әзірлемелерін қамтиды.

Бұл пән Auto CAD, 3DS max, Photoshop, Corel Draw және басқа бағдарламалармен танысуға бағытталған. Статика және динамикадағы жазық және көлемдік объектілерді компьютерлік модельдеу принциптерімен танысу. Векторлық графикадағы құрылыс қағидаттарымен танысу. Графикалық редакторлардың барлық құралдарын әзірлеуге арналған жаттығуларды дәйектілікпен іске асыруды қамтамасыз етеді.

Пән, бастапқы жобаны жасаудан бастап егжей-тегжейлі модельді әзірлеуге дейін қосымшаның кең мүмкіндіктерін зерттейді. Revit Architecture құндылығы - BIM технологиясының көмегімен сәулет және құрылыс ғимараттары мен имараттарын жобалау мүмкіндіктері болып табылады. Нәтижесінде студент өз бетімен графикалық бейнелерді жасап, өңдей алады; ақпараттық технологиялар саласында анықтамалық әдебиетпен жұмыс істей алады; соңғы графикалық пакеттер арқылы семестрлік, курстық және диссертацияларды орындай алады.

Компьютерлік технология саласында классикалық жобалау құралдарымен жұмыс істеудің негізгі негізгі тәсілдерін зерттеу, электронды түрде жұмыс сызбалары мен демонстрациялық материалды қалыптастыруда әртүрлі типтегі бағдарламалардың спецификалық ерекшеліктерін талдау. Аналогтық жоба негізінде екі өлшемді сызбаларды және жобалау объектісінің 3D көлемін дербес қалыптастырудың алғашқы тәжірибесі.

Болашақ дизайнерлерді дайындаудағы іргелі тәжірибелік курс. Курс дайындықтың бастапқы кезеңдерінде жобалаудың негізі болып табылады. Пәнді меңгеру барысында студент өнеркәсіптік өнімдерді дамытуда білім мен дағдыларды меңгереді, көркем және аналитикалық қабылдау дағдыларын меңгереді, композициялық қабілетін дамытады, қиял мен үш өлшемді ойлауды дамытады.

Сәулет және аймақтық мектептердің дамуының негізгі тарихи кезеңдері, әлемнің сәулет өнеріндегі дәстүрлер мен прогрессивті тенденциялар, типологиялар, әр кезеңнің өңірлерінің басты ескерткіштері. Алынған білімдер болашақ кәсіби қызметте қолдануға, архитектуралық ескерткіштерді композициялық және тарихи тұрғыда талдауға мүмкіндік беретін әлемнің және өңірлердің сәулетіне тән ерекшеліктері мен жетістіктерін анықтауға мүмкіндік береді.

Студенттің пәнді меңгеру барысында өнеркәсіптік өнімдерді жобалауда білімі мен дағдыларықалыптасады. Студенттер көркем және аналитикалық қабылдау дағдыларын игереді. Бұл курс өнеркәсіптік дизайн объектілерін жобалау барысында әртүрлі практикалық мәселелерді шешуге жағдай жасайды. «Өнеркәсіптік дизайн элементтері мен үдерістері» пәні студенттерді өнеркәсіптік өнімдерді жобалау мен модельдеудің негізгі құралдарына (жиһаз, эргономика кіреді), сондай-ақ өңірлік дизайн стилінің этнографиялық компоненттерімен жұмыс істеуді ұсынады.

Бұл пән ойын кинокартинасының қойылымдық жобасын, телевизиялық бағдарламаны, бейнеарт шығармасын дайындау үшін сурет тұжырымдамасын әзірлеу кезінде арнайы эскиздеу дағдыларын дамытуға, сондай-ақ арнайы эскиздеу құралдары арқылы болашақ кинокартина атмосферасының көркем бейнесін жасауға бағытталған.

Меңгеру, объектінің ой бейнесінің пайда болу кезеңінде пәндік-кеңістіктік ортаның көзделіп отырған объектісінің көркемдік-бейнелі мәнін қол графикасының көмегімен жеткізе білу. Идеяны іздеу процесінде графиканың әртүрлі түрлерін және бірқатар графикалық құралдарды пайдалана білу идеяны елестету қабілетін анықтайды.

Сәулет өнерінің дамуындағы негізгі тарихи кезеңдері, сәулет өнері және аймақтық мектептері, әлем сәулетіндегі дәстүрлер мен прогрессивті тенденциялар, типологиялар, әр кезеңдегі аймақтардың негізгі сәулет ескерткіштері. Алынған білім ғылыми-теориялық кәсіптік қызметте пайдалану үшін әлемдік және аймақтық сәулет өнері саласындағы ең тән белгілер мен жетістіктерді анықтауға, сәулет ескерткіштеріне композициялық және тарихи-стильдік талдау жасауға мүмкіндік береді.

Пән төрт ғылыми пәнді – әлеуметтану, саясаттану, мәдениеттану, психологияны зерттеуді қамтиды, олардың әрқайсысының өз пәні, терминологиясы және зерттеу әдістері бар. Бұл ғылыми пәндер арасындағы өзара байланыс ақпараттың бірін-бірі толықтыру принциптері негізінде жүзеге асырылады; интеграциялық; осы пәндердің зерттеу тәсілдерінің әдіснамалық тұтастығы; нәтижеге бағытталған оқыту әдістемесінің ортақтығы;

Курс екі пәннен тұрады: «Экология негіздері және ТӘҚ», «Экономикалық теория негіздері». Бірінші пән тіршілік әрекетінің қауіпсіздігін қамтамасыз ету сұрақтарын, экологиялық проблемаларды шешу жолдарын және кәсіби құзыреттілікті қалыптастыру шеңберінде теріс әсердің дамуын болжауды қарастырады. Екінші пән экономикалық субъектілер мінез-құлқының заңдылығы мен экономиканың жұмыс істеу механизміне қатысты негізгі білімдерді игеруге бағытталған

Бұл пән бейне және анимация жасауға арналған графикалық компьютерлік бағдарламалардың заманауи пакетін меңгеруге бағытталған: Adobe пакеті (After Effects, Animate, Premiere Pro және т.б.), 3DS MAX, Blender, Autodesk Maya. Пәнді меңгеру кезінде студенттер бірқатар жобаларды орындайды, оның барысында олар жазық және көлемді кескіндерді визуализациялау, қозғалыс әсерлерін жасау, сонымен қатар бейнені өңдеу үдерісімен танысу практикалық дағдыларын меңгереді.

Цифрлық фотосуретпен жұмыс істеу, сызылған кескіндер мен мәтіндерді дизайн объектісінің негізі ретінде фотосуретке біріктіру, сонымен қатар, мысалы, плакат сияқты графикалық дизайн объектілерінің жобасын әзірлеу бойынша арнайы жаттығуларды қамтитын практикалық курс. , мұқаба, баннер және т.б.

Пән мерзімді баспа басылымдары мен жарнамалық полиграфияның көркем-ақпараттық міндеттерін шешу жүйелілігі мен көркем жобалаудың заманауи құралдарын, әдістері мен формаларын, баспа және жарнамалық өнімдерді (текстовиктер, фотографтар, баспашылар) құрудағы аралас сала мамандарының рөлін, баспа басылымының макеті негізінде беттеу және дизайн дағдыларын және баспа алдындағы дайындық мәселелерін оқытады.

Студенттердің – дизайнерлердің болашақ мамандығының негізі ретінде шығармашылық ойлауын қалыптастыру. Қазақстан сәулет өнерінің негізгі жетістіктерін, тарихи кезеңдерін, сәулет мектептерін, аймақтардың дәстүрлі сәулет өнеріндегі ең сипатты ескерткіштері мен прогрессивті ағымдарын, ежелгі дәуірден ХХ ғасырдың басына дейінгі құрылыстардың сәулет нысандарының генезисін зерттеу. .

Пән екі бөлімнен тұрады: дәріс және практикалық курстар. Дәріс курсы "тұтас" және "бөлік", "тип" және "түр" сияқты ұғымдарды ұғынуға қабілеттілікті дамытуға бағытталған теориялық бағыттылыққа ие. Практикалық сабақтар иллюстрациялық материалдары бар классификациялық кестелерді құру тәсілдерін меңгеруге бағытталған.

Пән заманауи визуализация бағдарламалық пакетін зерттейді: Adobe Photoshop, Adobe Illustrator, Adobe InDesign немесе Corel Draw және басқа бағдарламалар (PaintTool SAI, figma). Дағдылар графикалық жобалардың элементтерін орындау, компьютерлік өңдеу, кескіндерді макет және коллаж, фотомен өңдеу, векторлық элементтерді құру, цифрлық сурет салудың цифрлық әдістерін меңгеру, цифрлық типография және баспаға дейінгі кезеңде меңгеріледі.

Пән сызба маркировкасын дайындауға арналған. Параметрлік формалардың геометриялық құрылымына негізделген үш өлшемді модельдеуді пайдалану, сондай-ақ графикалық бөлікте, видеода жұмыс істеу мүмкіндігін қарастыруға мүмкіндік береді.

Сәулет өнерінің дамуындағы негізгі тарихи кезеңдері, өлкетану сәулет мектептері, Қазақстан сәулет өнеріндегі дәстүрлер мен прогрессивті ағымдар, типологиясы, әр кезеңдегі аймақтардың негізгі ескерткіштері. Алынған білім ғылыми-теориялық кәсіптік қызметте пайдалану үшін Қазақстан аймақтарының сәулет өнерінің ең тән белгілері мен жетістіктерін анықтауға, Қазақстанның сәулет ескерткіштеріне композициялық және тарихи-стильдік талдау жасауға мүмкіндік береді.

«Өнеркәсіптік дизайнның элементтері мен үдерістері» пәні нормативтік және анықтамалық әдебиеттермен бірге композициялық және графикалық мүмкіндіктерді кеңінен қолдану дағдыларын игеруге мүмкіндік береді. Пәндерді меңгеру барысында студенттер дизайн-жобалаудың теориялық негіздерімен танысады, оларды дизайн-графикалық модельде іске асыру жолдарын меңгереді.

Пән бейімдеудің әдістері мен қағидаларына сауатты көзқарас қалыптастырудың алғышарттарын жасауға мүмкіндік береді. Студенттер кәсіптік жетілдірудің негіздерін меңгеруді қамтамасыз ету, жобалау алдындағы талдау әдістерін белсенді меңгеруге және өндіріс секторындағы шығармашылық әлеуетін іске асыруға, дизайнды жобалауға және модельдеуге, студенттердің саналы өзіндік жұмыс дағдыларын дамытуға ықпал ететін принциптерді қамтамасыз етеді.

Пән студенттердің есеп беру материалдарын дайындау дағдыларын жетілдіреді, материалға өзіндік жеке қасиеттерін енгізуге үйретеді. Негізгі құзыреттіліктерді бағалаудың теориялық аспектілерін зерттейді. Студенттерге әртүрлі материалдарды талдау негізінде кәсіби іс-әрекеттерді жобалауға, заманауи аспектілер мен мәселелерді білу арқылы өз портфолиоларын сауатты дайындауға және пайдалануға көмектеседі.

Пән студенттердің есеп беру материалдарын дайындауға дағдысын арттырады, жеке қасиеттерін материалдарға енгізуге үйретеді. Негізгі құзыреттілікті бағалаудың теориялық аспектілерін зерттейді. Студенттерге түрлі материалдарды талдау негізінде кәсіби қызметті жобалауға көмектеседі және қазіргі заманғы аспектілер мен проблемаларды білетін өз портфолиосін сауатты түрде дайындауға және пайдалануға үйретеді

Пән болашақ дизайнерге бейне-өнер, теледидар және медиа дизайн ерекшеліктері туралы түсінік беруге арналған, студенттерді түстің рөлімен және бейне өнім дизайнының түстік компонентіне қойылатын негізгі талаптармен, телехабар тарату, өндіріс дизайнымен таныстырады. Курс екі бөлімнен тұрады: біріншісі түстердің психологиялық әсері мен символдық мәнін меңгеруге бағытталған, екінші бөлім медиа және теледидар дизайнында жеке түстерді де, ең тұрақты түс комбинацияларын да пайдалануды зерттейді.

Курстың мақсаты-негізгі заңдар мен композициялық ұйымдастырудың дәстүрлі құралдарын қолдана отырып, графикалық үйлесімділікті құрудың принциптері мен әдістерін зерттеу. Курстың практикалық бөлігі плакаттық және басқа да графикалық композиция түрлерін жобалау үшін өзекті графикалық редакторлармен жұмыс істеудің заманауи техникалары мен технологияларын зерделеу арқылы дәріс сабақтарында алынған білімді бекітуді құрайды

Курс графикалық дизайнның әр түрлі бағыттарын ұсынады. Жарнамалық және баспа графикасының практикалық аспектілерін, жарнаманы әзірлеу және тарату түрлері мен құралдарының сипаттамасын зерттеу. Негізгі жарнамалық-графикалық элементтерді құру әдістерімен, жарнамалық графиканың ерекшелігімен, жарнамалық баспа өнімдерінің түрлерімен танысу. Графикалық стильдеу, дерексіз және концептуалды ойлау дағдыларын меңгеру.

Пән көпфункционалды және трансформациялық қасиеттері бар өнеркәсіптік өнімдердің көркемдік дизайнының әр түрлі бағыттарын білдіреді. Студенттер объективті пішіндерді композициялық модельдеуге, сондай-ақ пәндік мәдениет пен дизайн саласындағы функционалистік тұжырымдамаларға «органикалық» көзқарас ұғымымен танысады.

Курс графикалық дизайнның әртүрлі салаларын ұсынады. Жарнамалық және баспа графикасының практикалық аспектілерін, жарнаманы әзірлеу және таратудың түрлері мен құралдарының сипаттамаларын зерттеу. Негізгі жарнамалық-графикалық элементтерді құру әдістерімен, жарнамалық графиканың ерекшеліктерімен, жарнамалық баспа өнімдерінің түрлерімен таныстыру. Графикалық стильдеу, абстрактілі және концептуалды ойлау дағдыларын меңгеру.

Жарнаманың арнайы түрлері пәні бойынша сабақтарда әлеуметтік жарнаманың тарихы мен теориясы, Қоғамның жарнама кеңістігі мен коммуникативтік саясатының қазіргі кезеңдегі ерекшеліктері, коммерциялық емес, қоғамдық, саяси ұйымдар үшін жарнамалық науқан тұжырымдамасын құру тәсілдері, арнайы жарнаманың негізгі түрлерінің жарнамалық науқандарының психологиялық және графикалық құрауыштарының тығыз өзара байланысын құру дағдылары оқытылады.

«Өнеркәсіптік дизайн объектілерін жобалау» пәні студенттерді экологиялық жобалау шеңберінде жұмыс жасайтын шығармашылық концептуалдық жобаларды дербес және егжей-тегжейлі әзірлеуге және пәндік-кеңістіктегі объектілер жиынтығын құруға дайындайды.

«Өнеркәсіптік дизайн объектілерін жобалау» пәні студенттерді өнеркәсіптік өнімдерді дербес жобалауға және құруға, сондай-ақ пәндік-кеңістіктік ортада өнеркәсіптік дизайн объектілерінің коммуникативті өзара байланысын анықтауға дайындайды.

Пән графикалық дизайн саласында түс гармониялары мен палитраларды қолданудың әртүрлі аспектілерін зерттеуге арналған. Графикалық дизайн, веб-дизайн және UI саласындағы түс және колористика теориясы зерттелуде. Графикалық бағдарламаларда түсті қолдануға ерекше көңіл бөлінеді: препресс, CMYK және RGB жүйелері, түстерді түзету және түстерді бөлу, қауіпсіз веб-палитралар.

«Дизайндағы заманауи материалдар» пәні пәндік-кеңістіктегі объектілерді жобалау кезінде, сондай-ақ қоршаған ортаның жекелеген элементтерін жобалау кезінде маңызды. Пәннің дамуы шеңберінде атаулар зерттеліп, қазіргі заманғы материалдардың негізгі қасиеттері бойынша: физикалық және механикалық, физикалық және химиялық процестердің қасиеттері туралы ақпараттар, сондай-ақ пәндік конструкцияның нақты объектілерінде қолданылатын материалдардың тұтынушылық қасиеттерін ескеретін материалдардың технологиялық қасиеттері туралы ақпарат алынады.

Кітап графикасының негізгі функциялары және иллюстрация түрлері, қазіргі графикалық дизайндағы және жарнамадағы иллюстрациялық графиканың рөлі мен маңызы; қазіргі заманғы кітап, желілік және жарнамалық иллюстрациялаудағы негізгі бағыттар мен стильдер; түрлі қолмен, сондай-ақ сандық техникаларды және иллюстрация технологияларын пайдалана отырып идеяларды әзірлеу әдістері оқытылады және игеріледі.

Дипломдық жобалау бойынша жобалау-зерттеу теориясы мен тәжірибесі болып табылады. Студенттер жобалық құжаттаманы әзірлеу және орындау дағдылары мен кәсіби білімдерді игереді; кәсіби графикалық бағдарламаларда жұмыс істеу дағдыларын жетілдіреді, нақты жобалық міндеттерді шешеді, жоба алдындағы іс-әрекет процесін зерделейді, дипломдық жобалау үшін қажетті ақпаратты жинайды, мәселені қоюды, дипломдық жобаның тұжырымдамасын әзірлеуді жүзеге асырады.

Жеке және ұжымдық жоба қызметін ұйымдастыру мен басқарудың әдістері мен технологияларын, әдістері мен құралдарын жан-жақты зерттеу және дамыту. Курс шығармашылық қабілетін оятуға және шығармашылық ойлауды дамытуға ықпал ететін мамандықты оқытудың қорытынды кезеңі болып табылады.

Практикалық курс, соңғы. Барлық жобалық пәндерде шешілген көптеген міндеттер кешенін қамтиды. Мұндай қасиеттерге жеке немесе қосымша нұсқа ретінде интернет виртуалды кеңістігіндегі олардың кейбірін жүзеге асырумен бірге қалалық ортада визуалды коммуникацияларды жобалау ие.

Бұл дипломдық дизайнға арналған жобалау және зерттеу теориясы мен тәжірибесі. Студенттер жобалық құжаттаманы әзірлеу және енгізу бойынша кәсіби білім мен дағдыларды меңгереді; кәсіби графикалық бағдарламаларда меңгерілген дағдыларды жетілдіру, нақты дизайн мәселелерін шешу, жоба алдындағы іс-әрекет процесін зерттеу, дипломдық дизайн үшін қажетті ақпаратты жинау, мәселені тұжырымдау, дипломдық жобаның тұжырымдамасын әзірлеу.

студенттерде мынадай білім, білік және дағдылар болуы керек: Білу: жобалауды басқарудың және жобаларды басқарудың негізгі құралдарын, әдістері мен принциптерін; Жобаны топта және жеке басқара білу; Жобаны бастау, жоспарлау және ұйымдастыру дағдылары (тәжірибе жинақтау), жоба жұмысының нәтижелерін ұсыну, тұтынушылармен өзара әрекеттесу дағдылары болуы.

Оқыту объектісі дәстүрлі және дәстүрлі емес тауарларды әзірлеу, жоспарлау, бөлу және жылжыту бойынша қызмет болып табылады; жарнамалық агенттіктерде, дизайнерлік студияларда және т.б. жарнамалар мен маркетингтің теориялық негіздері мен категориялық-ұғымдық аппаратын зерттеу, сондай-ақ фирмалар мен компаниялардың қызметінде жарнама мен маркетингтің элементтері мен принциптерін қолдану бойынша практикалық дағдыларды меңгеру.

«Қазіргі дизайн» пәні студенттерге қазіргі заманғы қоғамдағы өнеркәсіптік дизайнның орны туралы жалпы түсінік беру; әлемдік экономиканың ірі және қарқынды дамып келе жатқан салаларының бірі ретінде өнеркәсіптік дизайнды анықтау; ғылым мен техниканың дамуына байланысты дизайнның тарихи даму ерекшеліктерін көрсету; ең маңызды отандық және шетелдік атаулармен, мектептермен және өнеркәсіптік үлгілермен танысу; өнеркәсіптік дизайндағы шығармашылық қызметтің ерекшеліктерін енгізу; қазіргі заманғы өнеркәсіптік дизайн даму үрдістері мен жолдары туралы идея қалыптастыру.

Бағалауды заманауи бағалар мен нормативтік база негізінде бағалауды дайындау үшін кәсіби бағдарламалық қамтамасыз ету жүйелерін пайдалана отырып, бағалауды дайындау, баға белгілеу тәсілдері, принциптері мен әдістерін қолдану; баға процесінің сыртқы факторларын анықтау; нарық жағдайында бағалар саясатына қатысты негізгі мәселелерге бағдарлану, заманауи бизнес жағдайындағы бағаны сақтандыру.

Түс жасаудың негізгі заңдарын түсіну және білу, түстердің символдық мағынасы негізінде визуалды бейне құруды, оның эмоциональды әрекеттерін, сондай-ақ оның кеңістікті құрудағы формалды қасиеттерін білу; бейнелеудің әр түрлі: шынайы, шартты және ақпараттық белгілері типтерінің мазмұнын және мағынасын қолдану және түсіну; графикалық дизайндағы бейнені жасау негізі ретінде бейнелеудегі шарттылықты пайдалану және түсіну, ақпаратты кодтау және оны визуалды бейне түрінде тасымалдау дағдыларын меңгеру.

Графикалық дизайн нысандарын болжалдық, тәжірибелік және байқаулық жобалауда ғылыми зерттеу жүргізу принциптерін қолдану; қабылданған шешімдердің ғылыми-техникалық сипаттамасын жасау; графикалық дизайнда инновациялық жетістіктер және жобаларды алға шығару бойынша көрме ісшараларға, ғылыми-практикалық конференцияға қатысу, өз пікірін дәлелді қорғау; дизайн саласында ғылыми-технологиялық жетістіктерді мониторинг үшін шет тілін меңгеру.

Салауатты өмір салты негізі ретінде алуан түрлі физикалық дайындық түрлері туралы түсінігі болу; кәсіби қызметімен байланысты физикалық жүктемелерге дайын болу, кәсіби жұмыстың ұзақ және қысқа кезеңдерінде физикалық күшті дұрыс бөлуді білу; ішкі ырғаққа сәйкес тәуліктік жүктеме деңгейінің ара қатынасын белгілеу; жалпы алғанда, денсаулық пен төзімділіктің негізі ретінде пайдалы, күшті физикалық жүктеме туралы оң түсініктерді өз ортасында жасау.

Қоғамдық пікірге, дәстүрге, салтқа, қоғамдық, этникалық және рухани құндылықтарға негізделген қоғамның философиялық және әлеуметтік-гуманитарлық заңдылық құрылымдарын түсіну, адам қызметі мен визуалды тіршілік ортасын жасау және дизайн мен материалдық мәдениеттің заманауи нысандарын құру мақсатында үнемі өзгеріп отыратын қоғам сұранысына бейімделу; дизайнның барлық саласында технологиялық прогрестің әлемдік және аймақтық тенденцияларын ескере отырып, дизайн нысанында қоғамның әлеуметтік сұранысын анықтау; құқық, экономика, әлеуметтік, мәдениет салаларында ҚР заңнамалық және реттеуші құжаттарына сәйкес әрекет ету.

Жобалық процестің қатысушыларымен кешенді өзара әрекетті және пәнаралық міндеттерді жүзеге асыру; жобалау саласында және шектес бөліктерде келісім жүргізу, орындаушылар мен жобалаушылардың жұмыс командасының сапасы үшін жауапкершілікті өз мойнына алу, жобаның жанжалды және проблемалық міндеттерін шешу әдістерін қолдану.

Дәстүрлі және заманауи техника, материал және құралдарды қолдана отырып, өнердің жанры мен әр түрлі түрлерінде бейне және бейнелеудің жасалу тәсілдері мен жалпы заңдарын білу; әр түрлі мәдениеттегі түстердің символын; түсті қабылдау психологиясын, түр-түстік ассоциация мен түстік реңктердің қатынас заңдылықтарын білу; формажасау негізгі тәсілдерінде нысандар мен кеңістікті, бейнені көзбен қабылдау заңдылықтарын, тұсаукесерде графикалық дизайнды көрнекі қабылдау үшін және қиял мен шығармашылық ойлауды дамыту үшін жобалық графикада сурет пен кескіндеменің практикалық дағдыларын қолдану; шрифтің әртүрлі категорияларын, олардың қасиеттерін, полиграфиялық мүмкіндіктерін және басқа салаларда визуалды бейне ретінде және коммуникация құралы ретінде қолдануын ұғыну. Бейнелеу құралдарының символикасын, сондай-ақ бейнелік белгілерді бейнелерді жобалау кезінде троптық конструкцияларды құрастырушы базалық тілдік бірліктер ретінде қолдану және түсіну.

Дизайн мәнін зерттемені тираждау, жайғастыру технологияларын ұтымды қамтамасыз етуші өнер мен өндіріс және оның процестерінің байланысы ретінде түсіну; дизайн нысандарында бар кеңістік қасиеттерін білу, олардың материалдық және кеңістіктік табиғатын түсіну, формажасау тәсілдерін игеру, дизайн нысандары мен элементтерін өңдеу, жасау және сандық технологиялардың барлық қажетті тәсілдерін меңгеру. Графикалық дизайнда нысандарды жобалаудың техникалық тәсілдермен бейнелеу құралдарын қолдану; дизайнерлік зерттеменің тұсаукесері мен сандық визуализациясы тәсілдерін таңдау; кәсіби қызмет үшін қажетті заманауи мамандандырылған бағдарламалық қамтамасыздықты қолдану.

Заманауи технологиялық нәтижелер негізінде дизанерлік шешімдердің шығармашылық және инновациялық тұжырымдамаларын қалыптастыру; жобалаудың тапсырмалар талаптарына сәйкес визуалды-кеңістіктік ортасын қайта жасау; дизайнның теориялық мәселелері саласында, заманауи материалдардың индустрия жағдайы мен жетістіктерінде өзекті мәселелерге бейімделу; жобалық шешімдердің тұрақтылық принциптерін қолдану.

Дизайндағы, өнердегі, шетел баспасындағы жарияланымдар мен арнайы әдебиеттердегі ең заманауи және озат теориялық және практикалық нәтижелерді табу, зерттеу және талдау; жалпы дизайн және өнер философиясы дамуын басшылыққа ала отырып, дизайн және өнер дамуының тенденцияларын ұғыну; дамыту-танымдық сипаттамасы бар іскери хаттар мен іс жүргізудің және басқа қабілеттірдің дағдыларын білу.

Ғылыми, кәсіби және іскерлік қатынастың дағдыларын меңгеру; дизайнерлік шешімдерді талқылау үшін тұсаукесер материалдары мен қажетті ғылыми-техникалық ақпараттарды ұсыну; графикалық дизайн мәселелері бойынша БАҚ, қоғамдық ұйымдарға, билік органдарына, тапсырысшыларға кеңес беру қызметін көрсету; кәсіби, зияткерлік, әлеуметтік-коммуникативтік, жалпы мәдениет тұрғысынан өз-өзін дамыту және үздіксіз білім берумен айналысу; ұжымда ғылыми және шығармашылық идеяларды талқылау, алмасуды жүзеге асыру, білімі мен тәжірибесін беру, өзінің денсаулық жағдайын және қоршаған ортаға толеранттықты сақтау.

Шығармашылық идеяны, сыртқы және ішкі визуалды кеңістіктік формаларын беру үшін макеттеу, графика құралдары мен композиция заңдылықтарын қолдану; дизайнның теориялық жағдайын, әлемдегі, сондай-ақ Қазақстан аймағындағы сәулет, өнер, мәдениет дамуының тарихи кезеңдерін білу; дизайн дамуының заманауи тенденцияларын, визуалды ортаның шарттары мен тарихи-мәдени дәстүрді есепке ала отырып, дизайн нысандарының эстетикалық және аймақтық ерекшеліктерін анықтау; қолданыстағы визуалды ортаны және оның нысандарын қайта жаңарту жағдайында дамыту және сақтау тәсілдерін қолдану.

Қоғамның экологиялық және экономикалық міндеттері арасындағы тәуелділікті, оның дамуын түсіну, осы саладағы заманауи нәтижелерге негізделген жобалаудың дағдыларын дамыту; дизайн саласында кәсіпкерліктің міндеттерін түсіну; экономикалық тиімділікке, инвестициялық тартымдылыққа және орындаушы бөлімшелердің әкімшілік басқару принциптеріне, қаржылық тәртіпке бейімделу; графикалық дизайн саласында шығармашылық және технологиялық бастаманың бастаушысы болу; жобалық құжаттарды жасау кезеңдерін, мерзімін сақтау; жобалау процессін автоматтандыру технологиясы мен дизайн нысандарының нарық индустриясын білу.