6B02168 Анимациялық фильм режиссурасы в Қазақ ұлттық өнер университеті

"Арнайы сурет I" пәнін игерудің мақсаты студенттерді графикалық құралдар мен әдістердің әртүрлі палитрасын игеруге дайындау болып табылады, оның көмегімен кескіннің көркемдік-бейнелік қасиеттерін еркін білдіруге, графикалық жұмыстарды стереотиптік емес орындауға, сондай-ақ қолмен графиканы компьютермен біріктіруге болады.

Оқу пәні белгіленген бағдарламаға сәйкес анимация (суретті жандандыру) бойынша практикалық жаттығулар жиынтығына негізделген. Физикалық және инертті қозғалыстарды анимацияның негізгі және қарапайым әдістері ретінде, сондай-ақ оларды пайдалану мүмкіндіктерін зерттеу. Оқу бағдарламасына сәйкес тапсырмалардағы өзара әрекеттесудегі қозғалыстарды зерттеу. Үш өлшемді көріністерді құрудың техникасымен және әдістерімен танысу; үш өлшемді анимацияны құрудың заманауи бағдарламалық құралдарында жұмыс істеудің практикалық дағдыларын қалыптастыру.

Бұл пән Станиславский жүйесі бойынша режиссураның негізгі принциптерімен танысуға бағытталған. Студенттерге сценарийді, сюжетті құру принциптері түсіндіріледі (галстук, сюжет, бұралу, шарықтау шегі, ажырату) сюжетті құру схемасы.

Пәнді оқудың мақсаты-әр түрлі материалдар мен технологиялармен айналысатын жасаушының барлық шығармашылық қызметін анықтайтын пән ретінде сурет салу негіздерін зерттеу. Нақты бейнеленген объектілерді де, бүкіл қоршаған және ішкі әлемді графикалық түрде түсіну.

Әдеби материалды 3 актілік схема бойынша, сондай-ақ ұғымдар бойынша талдау: қақтығыс, тапсырма, супертапсырма, күдік және т.б. және олардың сюжетте болуының маңыздылығы. Дәстүрлі және цифрлық технологияларды пайдалана отырып, әртүрлі жанрдағы, күрделілігі мен мақсаты әртүрлі деңгейдегі анимациялық фильмдер жасау туралы идеяларды қалыптастыру; графикалық және үш өлшемді анимация құралдарын пайдалана отырып, жылжымалы экрандық композиция әдістерін зерттеу.

Боялған анимация технологиясында тән қозғалыстарды жүзеге асыру. Фототехниканы, көркем жарықты пайдалану, сенімді анимациялық қозғалыс жасау кезінде уақытты есептеу. Боялған анимация технологиясындағы тән қозғалысты визуализациялау бойынша жұмыс кезеңдері. Анимациялық кейіпкердің қозғалыс сызбалары және қолмен жасалған анимация технологиясында бейне тізбегін құрудың келесі кезеңдері үшін экспозициялық парақтарды толтыру. Жобаның бұрыннан бар тұжырымдамасымен немесе режиссерлік сценарий негізінде стилистикалық бірлікте қозғалыста анимациялық кескін жасау.

Әлемдік бейнелеу өнерінің тарихын қысқаша зерттеу, мәдени-эстетикалық құндылықтармен таныстыру, қазіргі заманғы өнердің тенденциялары мен критерийлері туралы көзқарасты қалыптастыру. Қазіргі заманғы өнердің теориясы мен практикасын қалыптастыру кезеңі ретінде ХХ ғасыр өнерінің негізгі тұжырымдамалары мен мәселелерімен танысу; негізгі көркемдік бағыттар мен ағымдар, олардың ең жарқын өкілдерінің шығармашылығы туралы білімді қалыптастыру; қазіргі өнердегі дәстүр мен инновация қатынастарының ерекшеліктері туралы білімді қалыптастыру.

Қайта өрлеу дәуірінен бастап қазіргі Авангард пен бейнеартқа дейінгі бейнелеу өнерінің даму тарихы мен тарихи ретроспективасын көруге және бақылауға мүмкіндік беретін пән.

Әлемдік бейнелеу өнері, стилистика және бағыттар практикасы негізінде кадрлардың құрылысын зерттеу. Курстың мақсаты - студенттерге кино тілінің негіздерін, оның тарихын, қолдану ережелерін үйрету. Фильмде немесе телебағдарламада кадрдың құрамын құруға және талдауға үйрету. Пәннің міндеті-кадрдың көркемдік экспрессивтілігінің құралдарын практикада қолдануға және кино тілі арқылы режиссерлік ойды білдіруге үйрету.

Экология ұғымы, экологияның ғылым ретінде қалыптасуы мен дамуы. Экологияны Зерттеудің мақсаты, міндеттері, әдістері. Қазіргі экономикалық және саяси мәселелерді шешудегі экологияның орны мен рөлі. Аутэкология: экологиялық факторлар, оңтайлы және минималды аймақтар. Демэкология: популяция сипаттамалары, тербелістер және популяция санының реттелуі. Синэкология: қауымдастықтардағы өзара әрекеттесу түрлері, қоғамдастықтың трофикалық құрылымы және экологиялық пирамидалар. Экожүйелердің функциялары: энергия алмасу және заттардың айналымы, экожүйелердің тұтастығы мен тұрақтылығы, экологиялық сабақтастық.

Батыс пен Шығыстағы әдебиеттің пайда болу және даму тарихы әдеби-жазбаша шығармашылықтың көрнекті фигуралары мысалында көне заманнан бастап, ежелгі Шығыстан бастап және қазіргі әлемдік әдебиетпен ұштасады

Сурет техникасы саласында дайындық, сондай-ақ парақтағы заттың (немесе заттар тобының) элементар құрамын және перспективалық құрылыс негіздерін оқыту. Заманауи компьютерлік және анимациялық технологиялардың кең ауқымында анимациялық фильмде шығармашылықпен жұмыс істеу қабілеті мен дайындығы.

Әдебиет негізгі шығармашылық бағыт ретінде. Эпос, ежелгі өркениеттерден бүгінгі күнге дейінгі аңыздар. Қазақ ерте және қазіргі әдебиеті.

Сценарий негізінде анимациялық жоба тұжырымдамасын әзірлеу (түпнұсқа немесе режиссер жазған). Мультипликаторды орындағаннан кейін түрдің сақталуын ескере отырып, графикті әзірлеу және сызу, сызу және фазалық көрініс. Дайындау технологиясын және анимациялық жобаның фондық бөлігін дайындаудың технологиялық реттілігін ескере отырып, жобаның фондық құрылымы (берілген эскиздер мен суреттер бойынша). Өндіріс процесінде заманауи фильм өндірісінің қажетті технологиялық мүмкіндіктері мен техникалық құралдарын таңдап, қолдана отырып, анимациялық фильм жобасын жүзеге асыру.

Студенттердің "Әлемдік анимация тарихы I" оқу курсын игеру барысында білім алуы экран өнерінің эволюциясы процестерін тереңірек түсінуге және аудиовизуалды мәдениет туындыларын талдаудың арнайы дағдылары мен дағдыларын, жоғары білікті мамандарға бағытталған заманауи режиссураның сын-қатерлеріне дайын болу үшін қажетті шығармашылық қабілеттерін дамытуға мүмкіндік береді.

Құқықтық мәдениеттің түсінігі мен мәні және оның құндылықтар жүйесі ретінде қалыптасу ерекшеліктері, құқықтық мәдениеттің мазмұны және оның қоғамдағы рөлі; жеке тұлғаның құқықтық мәдениетінің мәні, оның деңгейлері, олардың қарым-қатынасы.

Көркем, деректі фильмдер және телефильмдер саласындағы режиссура теориясын, оны тәжірибеде немесе осы қызметке еліктейтін жағдайларда қолдану мүмкіндіктерін меңгеру, сондай-ақ жалпы мәдени және кәсіби құзыреттіліктерді қалыптастыру.

Өмір қауіпсіздігін қамтамасыз етудегі қазіргі мемлекеттің рөлі. Өмір қауіпсіздігінің ұйымдастырушылық және теориялық негіздері. Табиғи және техногендік сипаттағы төтенше жағдайлар. Адамның тіршілік ету ортасының қауіптілігі. ТЖ кезінде халықты қорғау. Өнеркәсіптік нысандардың тұрақтылығы. Зақымдану ошақтарындағы құтқару және басқа да кезек күттірмейтін жұмыстар.

Бұл пәннің академиялық кескіндеме канондарынан белгілі бір айырмашылығы бар, бірақ олар түс, тон, түс ұғымдарын ұстанады, бірақ сонымен бірге анимацияның ерекшеліктеріне сәйкес оқытылады. Түс үйлесімін, түсін күйді, мінезді, көңіл-күйді кадрға беру құралы ретінде зерттеу.

Пәннің мақсаты - көркем шығарманы талдау дағдыларын дамыту; әдебиет теориясы бойынша білімді кеңейту, нақтылау. Білім алушылар тарихи-әдеби үдерістің Қазақстанның жалпы тарихи дамуымен тығыз байланысын орнатуға, ежелгі түркі әдебиеті ескерткіштерінің эстетикалық құндылығы мен көркемдік ерекшелігін ашуға үйренеді. Курс студенттері Қазақ әдебиетінің даму тарихында әртүрлі шығармашылық әдістердің бар-жоғын талдауға үйренеді.

Бұл сахна өнерінің бір түрі ретінде қажетті дағды. Көркем образ жасаудың негізгі құралы адам денесінің пластикасы болып табылады. Болашақ аниматор суретшісінің бейнеленген кейіпкерлердің сөздерді қолданбай қозғалыстарымен жұмыс істеу тәжірибесі үшін қажетті.

Оқу пәні саясаттану және құқықтану сияқты қоғамдық ғылымдар кешеніне негізделеді. Оқу пәнінің мазмұны сыбайлас жемқорлыққа қарсы құқықтық қатынастардың негізгі түсініктері мен заңдылықтарын қалыптастыруға бағытталған. Сыбайлас жемқорлық құбылысының адам мен мемлекеттің экономикалық, саяси және әлеуметтік құрамдас бөлігіне әсері академиялық адалдыққа баса назар аударылады.

Студенттерді әртүрлі идеялармен, бейнелеу, ойын және дыбыстық шешімдермен таныстыру, болашақ режиссерлерді барлық мүмкін болатын мәнерлі құралдарды: әдебиетті, бейнені, қозғалысты, ырғақты, кинокомпозицияны, дыбысты, технологияны пайдалана отырып, ойды аяқталған түрде қалыптастыруға үйрету.

Осы ерекшелікке сәйкес келетін актерлік шеберлікті меңгеру. "Пантомима ІІ" пәні білім алушылардың бейненің пластикалық шешімін таба білуіне және оны сахна алаңында органикалық түрде іске асыра білуіне; болашақ режиссерлердің бейнелі-пластикалық ойлауын қалыптастыруға және дамытуға бағытталған.

Анимация заңдары, оларды сенімді анимациялық қозғалыс жасауда қолдану. Композиция және динамикалық композиция заңдары, оларды негізгі макеттер мен анимациялық қозғалысты құруда қолдану. Физикалық заңдар, материалдардың қасиеттері, оларды анимацияда дәл жеткізе білу. Анимациялық қозғалыс заңдары. Анимациялық өндіріс құрылғылары. Драматургия, режиссура және әңгімелеу негіздері. Анимациялық жобаның графикалық жоспарын құру кезеңдері (сюжеттік тақта). Композиция заңдары.

Көркемдік көзқарастың жаңа мүмкіндіктері мен оны жүзеге асыру тәсілдері туралы түсінік пен идеяны дамыту. Түс пен графика арқылы оларды біртұтас пластикалық және кескіндеме формасына біріктіру арқылы қойылған көркемдік тапсырманы игеру, түсіну және практикалық орындау.

"Арнайы сурет IV" курсы нақты мәселені шешеді – кәсіби мамандандыруға бағытталған алдыңғы курстар процесінде жинақталған бейнелеу дағдылары мен дағдыларын бекіту және тереңдету. Бұл пәннің ерекшелігі - студенттің жылдам орналасу дағдыларын игеруі; әртүрлі графикалық материалдарды меңгеру; әр студентке ең қолайлы графикалық қабылдау мен материалды таңдау; кәсіби қызметте шешім іздеу құралы ретінде жылдам сурет салу дағдылары мен әдістерін меңгеру.

Шығу тегі, алдыңғы заманауи анимациялардың бейнесін жандандыру бойынша алғашқы тәжірибелер, сондай-ақ кинодағы осы бағыттың даму тенденциялары. У. Диснейден қазіргі заманғы танымал анимациялық компанияларға дейінгі анимацияның даму тенденциялары. Түрлері, орындау техникасы, ерекшеліктері мен айырмашылықтары.

"Видеоэффекттер және композитинг I" пәні маңызды пән болып табылады, оны зерттеу барысында студент кинотеатрға немесе бейнефильмге түсірілген материалдың екі немесе одан да көп қабаттарын, ал жасалған компьютерлік объектілер мен анимацияларды біріктіру арқылы тұтас кескін жасау туралы іргелі білім алады.

Драматургияның негізгі қағидаттарын, берілетін әдеби материалдың құрылымы мен сапасын игеру ( сюжет, байлау, шарықтау шегі, ажырату және т.б.) студенттердің бойында қазақ және әлемдік драматургияның пайда болу сәтінен бастап бүгінгі күнге дейінгі дамуының заңдылықтары мен негізгі тенденциялары туралы қажетті білім кешенін қалыптастыру; театрландырылған және деректі қойылым композициясын құру қабілетін дамыту.

Әлемдік театрдың дамуының негізгі кезеңдерін, әртүрлі стильдердің сипаттамаларын зерттеу: классицизм, сентиментализм, романтизм, реализм, символизм. Классикалық және заманауи театр репертуары; театр өнерінің ұлттық дәстүрлері; экспрессивтілік құралдары; XIX-XX ғасырлардағы көрнекті актерлер мен режиссерлер. Ежелгі дәуір театрының қалыптасуы, тарихи кезеңдердің өзгеруі нәтижесінде болатын өзгерістер туралы білім (ежелгі дәуірден ХХ ғасырдың басына дейін).

Ежелгі заманнан қазіргі симфониялық және эстрадалық музыкаға дейінгі музыканың пайда болу және даму тарихы. "Музыка тарихы" пәнін игерудің мақсаты студенттердің музыкалық мәдениетті дамыту процесінде тарихи заңдылықтарды түсінуін, музыканың жанрлық-стильдік эволюциясын дамыту, музыкалық қойылымдарды кеңейту, эстетикалық мәдениетті арттыру және көркемдік талғамға тәрбиелеу болып табылады. Студенттерді әлемдік музыкалық классиканың көркемдік маңызы бар шығармаларымен таныстыру; көрнекті шетелдік және отандық композиторлардың шығармашылық стилінің негіздерін зерделеу; студенттерде музыка құралдарымен көркемдік мазмұнды іске асыру ерекшеліктерін түсінуді қалыптастыру.

Курс кескіндемелік бейнелеу материалымен жұмыс істеуде жүйелі тәсілді қалыптастырады: кескіндеме туындысын талдай білу; оның технологиялық және стиль ерекшеліктерін анықтай білу; композициялық құрылыстың принциптері; сызықтық, тоналды және кескіндемелік құрылыстың ерекшеліктері; өткен шеберлердің де, қазіргі заманғы авторлардың да кескіндеме туындыларының стильдерін түсіне білу, олардың стилистикалық ерекшеліктерін практикада түсіндіре білу.

Компьютерлік графиканы құрудың заманауи әдістерін зерттеу және оларды кәсіби қызметте қолдану дағдыларын қалыптастыру. Білім алушыларды қызықтыру, графикалық бейнелерді өңдеуге арналған заманауи бағдарламалық құралдардың мүмкіндіктерін көрсету; әртүрлі бағдарламалардың жұмыс принциптерімен таныстыру; білім алушылардың шығармашылық және дизайнерлік қабілеттерін дамыту.

Классикалық драматургияның дәстүрлі негіздері туралы білімді қалыптастыру; драмалық шығармаларды ғылыми талдау техникасын меңгеру; классикалық және қазіргі заманғы драматургиядағы негізгі бағыттарды зерттеу.

Курстың мақсаты-студенттердің режиссер мамандығы бойынша теориялық білімдерін бекіту және тереңдету, құрудың барлық кезеңдерінде аудиовизуалды өнімдерді өндіру процесі, кәсіби қызмет саласында практикалық дағдылар мен құзыреттіліктерді игеру. Студенттерді анимациялық өндірісте практикалық өзіндік жұмысқа дайындау, шығармашылық ұжымның дайын басшылары болу. Әр түрлі жанрдағы анимациялық бағдарламаларды құру дағдысын беру: ойын және ойын-сауық бағдарламалары; музыкалық бейнелер; жарнамалық роликтер, презентациялық фильмдер, сондай-ақ қысқа метражды ойын фильмін жасау.

Сценарий-фильмнің негізі, әдеби шығармашылықтың нақты саласы, фильмнің дыбыстық-визуалды прототипі. Сюжеттерді құру, дамыту және бекіту. Курстың мақсаты-студенттердің драма теориясы бойынша негізгі білімдерін қалыптастыру. Пәнді игеру міндеттері: сценарий шеберлігі саласындағы болашақ маманның теориялық және практикалық деңгейін қамтамасыз ету; драматургия саласында бар мәтінмен жұмыс істеудің заманауи бағыттары мен әдістерін еркін меңгеру арқылы болашақ маман-режиссерлердің шығармашылық әлеуетін дамыту; фильм сценарийлерін өз бетінше жазу дағдыларын игеру.

Осы пәннің мақсаты қазіргі заманғы анимациялық технологиялардың кең ауқымында шығармашылық идеяларды практикалық іске асыру үшін болашақ анимациялық фильм режиссерлерін бейнелеу шешу ерекшеліктеріне тиімді оқыту болып табылады. Пән фильмді визуалды шешудің, жалпы стилистиканың, бейнелеу техникасының кәсіби дағдыларын игеруге бағытталған.

Пәннің мақсаты - студенттерге Қазақстанның театр өнерінің бастаулары, дәстүрлері, белгілі драматургтердің шығармалары бойынша қойылымдар туралы толыққанды білім беру. Отандық театрдың тарихы, оның дамуының бетбұрыс кезеңдері, қазақ театрын жасаушылардың (режиссерлер, операторлар, композиторлар, актерлер) ерекше жетістіктері. Жаңа өнер туындыларын жасау үшін кинематографияны дамытудың негізгі кезеңдерін білу.

Әлемдік анимация практикасы, түрлері, техникасы, стилистикасы мен бағыттары негізінде кадрлардың, жалпы фильмнің құрылысын зерттеу, сондай-ақ осы білімді практикада қолдану. Бағдарламаға сәйкес әр түрлі техникалар мен анимация түрлерін игеру және оқу тапсырмаларына бекіту.

Компьютерлік анимацияны құру үшін қолданыстағы аспаптық құралдарды және олармен жұмыс істеу принципін зерттеу; анимацияның негізгі әдістерін, негізгі түрлердің компьютерлік анимациясын жасау технологиясын; компьютерлік графика және анимация құралдарымен кәсіби қызмет саласындағы өнімдерді әзірлеу әдістерін игеру; анимациялық жобаларды құру саласындағы негізгі талаптар мен стандарттарды зерделеу.

Дыбыс-фильмнің басты элементтерінің бірі. Синхронды авторлық және дикторлық мәтіндер, шулар, музыка, дыбыстық әсерлер . Дыбыс режиссерімен жұмыстың негізгі кезеңдері. Дыбыс экспликациясын жасау-жазу, дыбыстау, фонограммаларды таңдау, қайта жазу, арнайы электрондық шулар және дыбыстық әсерлер.

Мультимедиялық өнімдерді өз бетінше жасау үшін қажетті компьютерлік графика мен бейне жасаудың негізгі дағдыларын қалыптастыру. Студенттердің монтаждау техникасы мен арнайы эффектілерді меңгеруі. Алған білімдерін бағдарламаға сәйкес тапсырмаларға бекіту.

2 өлшемді анимация техникасын, кейіпкерлерді, ортаны, стилистиканы визуалды беру мүмкіндіктерін игеру. Анимациялық фильмнің графикалық құрылымы әр уақытта аниматорға бірқатар жаңа қиындықтар туғызады. Аниматор жақсы суретші-суретші болуы керек, нақты қозғалысты бақылауды анимациялық қозғалысты ойлап табумен біріктіреді, өйткені ол жаңа шындықты жасайды. Қозғалысты ойластыру және шығармашылықпен жүзеге асыру-аниматор үшін ең маңыздысы.

Кадрларды безендіруге үйрету, монтаждау, тонировка және түстерді түзету. Дыбыстық дизайн нысандары: дыбыс, оның тасымалдаушылары (сандық, аналогтық), кеңістіктер мен кеңістіктердің акустикасы. Дыбыстық дизайн кинода, бейнеде, анимацияда, мультимедияда, теледидарда. Эффект типологиясы. Аппараттық және бағдарламалық қамтамасыз ету. Музыка индустриясының қазіргі жұмыс істеуі мен перспективалық дамуының негіздері мен тұжырымдамалық ережелері. Әр түрлі контекстегі музыканың қазіргі жағдайы-оның тарихы, қабылдау және шығармашылық психологиясы, негізгі құбылыстар.

Графикалық бағдарлама арқылы кейіпкер, сюжеттік тақта және аниматика жасау. Компьютерлік бағдарламаларда кескінді өңдеу мен өңдеудің негізгі мүмкіндіктері туралы түсінік беру; зерттелетін қосымшада бар құралдар жиынтығын қолдана отырып құжаттар жасауды үйрету; қарапайым анимациялық бейнелер мен мультфильмдер жасауды үйрету; көркемдік талғамға тәрбиелеу;

Қозғалмалы кескінмен дыбыс-шу қатарын қабаттастырудың техникалық әдістерін меңгеру. Дыбысты өңдеу. Дыбысты қабаттастыру және өңдеу, әртүрлі эффектілерді қолдану. Ауысу эффектілері, қабаттасу және дыбысты өңдеу. Клиптер (транзишендер) арасындағы ауысу эффектілерін орнату, олардың ұзындығы мен орнын басқару. Эффектілерді басқару терезесі: өтулерді дәл басқару, олардың параметрлерін реттеу. Стандартты және қосымша ауысуларды орнату. Өтпелі эффект параметрлерін басқару.

Курстың мақсаты-компьютерлік графика технологиясын және бейнелеу мультипликациясының негіздерін білу; анимациялық фильм режиссерінің шығармашылық процесінде қолданылатын көркем материалдар, техникалар мен технологиялар. Графикалық өнер, анимация және мультфильм саласында авторлық туындыны жасау кезінде білу және түсіну; мультфильм және анимация саласында компьютерлік технологиялармен және бағдарламалармен жұмыс істей білу.

Шығармашылық жобалаудың тарихи аспектілері мен қазіргі жай-күйін зерделеу; білім алушыларды шығармашылық жобаны құрудың заманауи әдістемелерінің проблемалық өрісіне енгізу; режиссура саласында шығармашылық жобалаудың әдістемелері мен технологияларын меңгеру. Жүйе ретінде шығармашылық жоба. Жобалаудың ғылыми тәсілдері. Барлық бейіндік пәндер бойынша алған білімдерін бекіту және қорытынды жобада білімді кәсіби қолдану.

Драмалық және бейнелеу міндеттеріне сүйене отырып, фильмнің музыкалық дизайнын үйрету, сондай-ақ музыка арқылы фильмді қабылдауда қажетті көңіл-күй, атмосфера құру.

Болашақ фильмнің көрнекі материалдарын жинау, сценарий жазу. Авторлық сценарий жазбаларын оқу және талдау. Кино тақырыбын таңдаудағы режиссер-аниматордың позициясы. Психо-моральдық аспект, көркемдік түсінік. Түпнұсқа технологиядағы дәстүрлі ертегі. Аниматик. Эскиз. Бейнелеу тілін іздеу, болашақ фильмнің түсі мен атмосферасы. Эскиз-фильм өндірісіндегі дайындық кезеңінің маңызды, анықтаушы, шығармашылық кезеңі. Бейнелеу тілін іздеу, болашақ фильмнің түсі мен атмосферасы.

Анимацияның әртүрлі түрлерін игеру, сондай-ақ ауыстыру техникасында дағдыларды бекіту, тақырыптық анимация, қозғалысты тоқтату. Кадрдың, көріністің, эпизодтың түсі сияқты бейнелеу мүмкіндіктерін пайдалана отырып, фильмнің көрнекі бейнесін қалыптастыру; болашақ фильмнің түс схемасын, декорацияларды, фондарды, кейіпкерлердің бейнелеу сипаттамаларын әзірлеу.

Курстың мақсаты - студенттерді отандық кинематограф тарихындағы негізгі кезеңдермен және оның атақты шеберлердің (сценаристер, режиссерлер, композиторлар, операторлар, актерлер, суретшілер және т. б.) шығармашылығымен байланысты жетістіктерімен таныстыру.)

Алынған білімді, шеберлікті іс жүзінде қолдана отырып, ойластырылған жобаны ( анимациялық фильмді) шығармашылық іске асыру. "Дипломдық жобаны іске асыру" курсының мақсаты –қажетті технологиялық және ұйымдастырушылық-әдістемелік негіздерді ескере отырып, анимациялық жобаны әзірлеу, сондай-ақ оны оқу-әдістемелік процесте одан әрі пайдалану. Анимация кезінде әртүрлі әдістерді зерттеу, олардың қолданылуын талдау; арнайы бағдарламаларды қолдану тиімділігін бағалау. Дипломдық жоба бірнеше студенттер бірлесіп орындайтын кешенді жұмыстың бөлігі болуы мүмкін. Мұндай бітіру біліктілік жұмыстарында әр студент үшін әр түрлі атаулар немесе бүкіл студенттер тобы үшін жалпы атау болуы мүмкін.

«Кәсіпкерлік негіздері» жалпы білім беретін оқу пәнін оқу мынадай мақсаттарға қол жеткізуге бағытталған: білім алушыларды кәсіпкерлік теориясымен және тәжірибесімен таныстыру; өз ісін құру негіздерін зерделеу; экономика жағдайында кәсіпкерлік қызметті қалыптастыру, ұйымдастыру және жүргізу мәселелері бойынша нормативтік-құқықтық, экономикалық және ұйымдастырушылық білім мен дағдыларды қалыптастыру.

Кино теорияларының ерекшеліктерін зерттеу (кино туындыларын түсіндіруді қамтамасыз ететін негізгі ұғымдар мен көзқарастарды басшылыққа алу), кино сыны мен кино туралы журналистік материалдарды қоса алғанда, кино туралы жұмыстардың типологиясы әртүрлі БАҚ басылымдарында.

«Кино теориясы- II» пәнінің міндеті – студентті отандық және шетелдік кинопроцесті теориялық тұрғыдан сараптауға, кино өнеріндегі теориялық мәселелерді қарастыруға, осы арқылы қазақ киносы туралы зерттеу еңбектерін жазуды меңгеруге баулу болып табылады. Кинофильм және бейнефильмнің эстетикасын, қазіргі кино өнері, телевидение, сонымен қатар өнердің басқа да түрлерінің өзара байланысы мен қарым-қатынасын қарастырады.

Дипломдық жұмыспен жұмыс I келесі мақсаттарды көздейді: мамандық бойынша теориялық білім мен практикалық дағдыларды жүйелеу, бекіту және кеңейту; ғылыми-сыни ойлау дағдыларын қалыптастыру; өзіндік жұмыс жүргізу дағдыларын дамыту және әзірленетін мәселелер мен мәселелерді шешуде ғылыми зерттеу мен эксперимент әдістемесін меңгеру; ғылыми жазбаша сөйлеу мәдениетін арттыру; болашақ мамандардың ғылыми-зерттеу жұмыстарына деген қызығушылығын ояту.зерттеу жұмысы; қазіргі заманғы ғылым мен мәдениет жағдайында студенттердің өзіндік жұмысқа дайындығын, сондай-ақ оның кәсіби құзыреттілік деңгейін анықтау.

Кинодағы музыканың тарихы, негізгі принциптері мен рөлі; кино музыкасының стилистикасы мен жанрларын кезеңге бөлу; дыбыс көру синтезінің негізгі принциптері; музыка мен кино өнеріндегі шығарманың уақытша табиғатымен байланысты кино музыкасы теориясының негізгі ережелері; кинорежиссердің композитормен фильмнің музыкалық шешімі бойынша бірлескен жұмысының маңызды ережелері; музыканы киноның әртүрлі түрлерінде (көркем ойын, деректі фильм) пайдалану ерекшеліктері, ғылыми-танымал, анимациялық) және оның жанрларында, сондай-ақ теледидарда, бейне өнерде және компьютерлік көріністерде; фильмнің музыкалық шешімдері саласындағы өткен және қазіргі режиссерлердің маңызды жетістіктері.

Музыкалық тіл, гармония, аспапты композитор сахналық жағдайды сипаттау, сезім логикасын және кейіпкерлердің әрекетін анықтау үшін қолданады. Композитордың ойы және партитураның егжей-тегжейлі пәрменді талдауы. Туындының идеялары сахналық шешім. Режиссердің қиялы және музыканың идеялық, бейнелі және эмоционалдық мазмұны.

Бұл бейнефильмнің қалай шығуы керектігін сипаттайтын шығармашылық процесс. Сценарий нысаны, оның мазмұны, дәрежесі егжей кез келген болуы мүмкін. Қаралған және таңдалған бастапқы материалды немесе жаңа идеяларды ескере отырып, сценарийді нақтылау немесе нақтылау қажет болуы мүмкін.

Түсірілім аяқталғаннан кейін фильмге аяқталған көрініс беру керек: кадрдың түс балансын орнату, реттеу, рөлдерді дауыстау, аудио және визуалды эффектілерді қосу және т.б. Бұл өндірістен кейінгі кезеңдегі команда.

Драмалық және бейнелеу тапсырмаларына сүйене отырып, бейне эффектілерді жасауға, фильмді жақсы қабылдау үшін дұрыс көңіл-күй мен атмосфераны жеткізуге үйрету.

Авторлық анимациялық фильмнің кейіпкерлерін дамыту ерекшеліктері. Отандық және шетелдік анимациядағы мәнерлі кейіпкерлердің мысалдары. Фильмдерді қарау және талдау. Кейіпкердің типтері, құрылысы, кинетикалық (моторлы) мүмкіндіктері. Ыңғайлы және ыңғайсыз түрлері. Қазіргі анимацияның түрлері. Қысқаша анимациялық фильмді орындау таңдалған әдеби шығарма. Әдеби шығарма бойынша курстық жобаны таңдау (таңдау үшін). Әдеби материалды зерттеу. Сценарий жазбасын жазу. Кейіпкерлердің кейіпкерлерін дамыту. Аниматика жасау.

Әр түрлі бағыттағы мамандармен: композитор, дыбыс инженері, дауыс актері, сондай-ақ дипломдық, шығармашылық жобамен жұмыс істеуге тартылған суретшілермен бірлескен жұмыс.

Digital (сандық сурет) стилистикалық презентациядағы эффектілерді қолдана отырып, бейнені, кейіпкердің сипатын беру мүмкіндігі.