6B02115 Аспаптық орындаушылық (түрлері бойынша) в Құрманғазы атындағы Қазақ ұлттық консерваториясы

- музыкалық құлақ пен музыкалық есте сақтауды дамытуға, соның ішінде сольфегирование (сольмизация), музыкалық диктант және есту талдауы. «Сольфеджио» пәні музыка мен оның барлық компоненттеріне арналған құлақтың интегралды дамуы мен жетілуіне ықпал етеді.

"Орган шеберлігінің негіздері 1" пәні органистерді даярлау жүйесіндегі Музыкалық білім берудің, сондай-ақ қазіргі заманғы концерттік-орындаушылық практика мен музыкалық білім беру саласындағы педагогикалық қызметтің талаптарына сәйкес олардың кәсіби білімінің, іскерлігі мен дағдыларының бірінші сатысы болып табылады.

- бұл дағдыларды дайындау және дамыту және дыбыс шығару мәдениетін, дыбыстық ғылым мен сөз тіркестерін тәрбиелеу; музыкалық есте сақтау механизмдерін дамыту; есту процестерін белсендіру; әуенді, гармоникалық, тембрлік естуді дамыту; полифониялық ойлауды дамыту

Фортепиано ансамблі сабағында әр түрлі орындау шеберлігі қалыптасады, музыкалық көкжиегі кеңейеді, көркемдік талғамы қалыптасады, музыкалық шығармалардың стилін, формасы мен мазмұнын түсіну, ансамбль мүшелерінің есту бақылауы тәрбиеленеді . Бұл курс камералық ансамбльмен және концертмейстер класымен бірге ансамбльдік орындау шеберлігін жетік меңгерген жан-жақты музыканттарды тәрбиелеуге арналған арнайы пәндердің маңызды компоненті болып табылады.

Пәннің бағдарламасы студенттердің көру қабілеттерін және аспаптық сүйемелдеуді меңгеруіне, стильдік ерекшеліктерін бароккодан классикизмге дейінгі шығармаларға зерттеуге арнал

- музыкалық құлақ пен музыкалық есте сақтауды дамытуға, соның ішінде сольфегирование (сольмизация), музыкалық диктант және есту талдауы. «Сольфеджио» пәні музыка мен оның гармоникалық заңдылықтардың барлық компоненттеріне арналған құлақтың күрделі дамуы мен жетілуіне ықпал етеді

аспаптардың теориялық бөлімі үрлемелі оркестр дирижерін даярлау жүйесінде маңызды орындардың бірін алады. Аспаптар мен аспаптар саласындағы мықты білім мен дағдылар көбінесе түлектің болашақ кәсіби қызметін анықтайды.

- қалыптастыру: ансамбльдік репертуарды білу; білімді, іскерлікті жалпылау және практикалық қолдану қабілеті; ансамбльдік ойын дағдылары; түрлі музыкалық формаларды орындаушылық түсіндіру дағдылары; шығармалардың идеялық – көркемдік бағытын, орындаудың стилистикалық ерекшеліктерін білу; ансамбльдік дыбыста аспаптардың дыбыстық палитрасын есту, штрихтық алуантүрлілік байлығы.

- студенттің пианисттік шеберлігін дамыту, оларды кәсіби қызметке қажет дәрежеде тереңдету, фортепианода өз бетінше практикалық жұмысқа дайындалу.

- бірлескен ойын дағдыларын қалыптастырады, орындаушылық шеберліктің жан-жақты дамуына және жетілуіне ықпал етеді, студенттер-аспапшылардың музыкалық көкжиегін кеңейтеді. Бұл пәннің құзыреті - студенттерді оркестрде ойнау дағдылары мен дағдыларына тәрбиелеу, оларға кейіннен түрлі оркестрлердің кәсіби орындаушылары болуға мүмкіндік беру.

- музыкантты дайындаудағы негіздердің бірі. Музыкатану мамандығы бойынша ол арнайы циклдегі пәндер кешеніне кіреді және онда ерекше орын алады. Үйлесімділікті зерттеу маманға жалпы теориялық дайындықтың қажетті негізін құрайды, бұл білімге сүйенбей мүмкін емес.

- музыкантты дайындауда негізгіге жатады. Гармонияны тереңірек зерттеу музыканттың жалпы теориялық дайындығы үшін қажетті білімді қамтамасыз етеді.

- үрмелі аспапта ойнаудың барлық техникасына ие музыканттың орындаушылық шеберлігін қалыптастырады. Пәнді игеру музыкантты одан әрі еңбек қызметіне дайындауда, музыкалық топтардағы оркестрдің студенті ретінде шешуші сәт болып табылады - ішекті аспапта ойнаудың барлық техникасын меңгерген музыканттың шеберлігі қалыптасады. Пәнді игеру - музыкантты одан әрі жақын және алыс шетелдердегі музыкалық топтардағы оркестрдің студенті ретінде жұмыс істеуге дайындау кезеңі.

- студенттерді үрлемелі аспаптар оркестрі, оркестр партитураларын оқу, дирижерлық, оркестрмен практикалық жұмыстарды орындауға дайындайтын теориялық курс.

Пәнде вокалдық композициялардың көркемдік-стилистикалық әртүрлілігін практикалық тұрғыдан зерттеу орташа күрделі репертуарлық тізім түрінде (5 дана), сондай-ақ емтихан кезінде вокалды немесе аспаптық бағдарламаларды орындауды қамтиды.

- ежелгі, орта ғасырлардағы, қайта өрлеу дәуіріндегі және барокконың негізгі музыкалық (аймақтық және тарихи) стильдерін, маңызды композиторларын және музыкалық шығармаларын зерттеу. Сәйкес стильдегі жұмыстарды құлақ және балл бойынша стильдік сәйкестендіру дағдылары игерілген.

- көзбен ғана емес, құлақпен де тану дағдыларын дамыта отырып, көрсетілген кезеңдегі музыканың негізгі стилистикалық ерекшеліктеріне арналған.

2-камералық ансамбль Вена классикалық мектебінің композиторларының (Й. Гайдн, В.А. Моцарт, Л. Бетховен: түрлі аспаптық композициялармен дуэттер, трио, квартеттер) әр түрлі жанрдағы камералық аспаптық композицияларын зерттеуді қарастырады. Камералық ансамбльдің сабағында бірлескен орындаудың әр түрлі дағдылары қалыптасады, музыкалық көкжиегі кеңейеді, көркемдік талғамы, орындалатын шығармалардың стилін, формасы мен мазмұнын түсіну қалыптасады, студенттердің аудиториялық өзін-өзі бақылауы және орындаушылық жауапкершілігі тәрбиеленген.

-студенттердің кәсіби дайындығында жалпы және ерекше ерекшеліктері бар. Пәнді зерттеу студенттерге камералық ансамбльде ойнау дағдыларын (дуэт, трио, квартет) игеруге көмектесетін негізгі білім береді. ансамбль музыкантының жан-жақты дамуына ықпал етеді, бароккодан заманауи музыкаға дейінгі әртүрлі стильдер мен дәуірлердегі композиторлардың шығармаларын зерттеу, камералық орындау тарихымен таныстыру кіреді.

- іс-әрекетті жоғары кәсіби деңгейде орындауға және оқытуға қабілетті, сүйемелдеу, көзбен көру дағдыларын дамыта алатын, шығармашылық және көркемдік қабілеттерін дамытатын жоғары білікті аспапшы музыкантты даярлау және тәрбиелеу.

- музыкалық шығармаларды оларды кешенді қарастыру тұрғысынан да, музыкалық құрылымның жеке элементтері тұрғысынан да өз бетінше талдауға; мәнерлі орындау үшін қажетті саусақтарды, соққыларды, динамикалық реңктерді таңдаңыз.

- студенттерді кәсіби даярлауда жалпы және ерекше ерекшеліктерге ие. Пәнді оқып-үйрену студенттерге ансамбльдердің әртүрлі түрлерінде (дуэт, трио, квартет, квинтет, секстет, септет) ойнау дағдыларын игеруге көмектесетін негізгі білім береді.

- музыкалық құлақтың, музыкалық есте сақтаудың, ноталардан еркін ән айту дағдыларын (тыңдау), тыңдалған материалды музыкалық нотаға түсіру дағдысын (музыкалық диктант, есту талдауы), әуенді таңдау дағдыларын дамытуға ықпал ететін тәртіп. және құлақ сүйемелдеуімен. «Сольфеджио 2» үздіксіз курсы есту, метро ырғағын, интонациялық дағдыларды дамытудың сапалы процесіне бағытталған интонациялық және ырғақты күрделі міндеттерді ұсынады

- студенттің әр түрлі орындау техникасын, әртүрлі үзік-үзік техниканы меңгеруін жалғастырады және болжайды; орындалған шығармаларды талдау, музыкалық туындылардың жазбаларын салыстырмалы талдау.

"Орган шеберлігінің негіздері 2" пәні органды меңгерудің жалғастырушы сатысы болып табылады және органның репертуарын тереңірек және егжей-тегжейлі зерделеуді білдіреді.

3-камералық ансамбль романтизм дәуіріндегі Батыс Еуропа мектебінің композиторларының түрлі жанрдағы камералық аспаптық шығармаларын зерттеуді қамтиды. Камералық ансамбль сыныбында бірлескен орындаудың әртүрлі дағдылары жинақталады, музыкалық көкжиегі кеңейеді, көркемдік талғамы қалыптасады, орындалатын шығармалардың стилін, формасы мен мазмұнын түсіну, оқушылардың өзін-өзі бақылауы және орындаушылық жауапкершілігі тәрбиеленеді.

- студенттердің сүйемелдеу, көру дағдыларын дамыту, фортепианода әртүрлі сипаттағы және жанрдағы шығармаларды орындау шығармашылық және көркемдік мүмкіндіктерін дамыту

- әртүрлі күйлер мен диапазондарда ежелгі импровизация, гармоникалық есту және интонация дағдыларын дамытуға ықпал етеді. Бұл пәннің басты міндеті - гитарада ерте музыканы орындау үшін барлық қажетті стилистикалық дағдыларды меңгерген жоғары білікті мамандарды даярлау.

- бұл маңызды пәндердің бірі. Орындаушылық өнер тарихы мен теориясын жан-жақты зерттеу студенттердің көркемдік көкжиегін қалыптастырады, әр түрлі стильдер мен орындаушылық, композиторлық және педагогикада бағдарлау қабілеттерін дамытады.

Пән Полифонияның қалыптасуы мен дамуы мәселелерін музыкадағы Текстураның негізгі түрлерінің бірі және музыкалық ойлау жүйесі ретінде зерттеуге бағытталған. Музыкалық өнерді дамытудың жалпы тенденциялары тұрғысынан полифониялық әуеннің ерекшеліктері, қарапайым қарсы нүкте, екі дауысты полифониялық техниканың түрлері (Күрделі қарсы нүкте және еліктеу) зерттеледі; орта ғасырлар мен қайта өрлеу дәуіріндегі Полифонияның негізгі жанрлары (қатаң стиль).

"Музыка тарихы 1760-1900 - 1" пәні музыка тарихының әлемдік мәдениетке және оның ұлттық формаларына байланысты тарихи даму процесін зерделеуге; музыкалық шығармалардың тарихи ерекшелігін, сондай-ақ әлемдік музыка мәдениеті мен ұлы музыканттар қызметінің көрнекті үлгілерінің қоғам өміріне әсерін ашуға; түрлі бағыттағы, стильдегі және жанрдағы музыкалық өнер туындыларының мазмұнын зерделеуге бағытталған.

– шығармашылық бастаманы тәрбиелеуге, жұмыстарды оқу әдістемесі мен қиындықтарды орындау техникасы туралы нақты идеяларды қалыптастыруға бағытталған және студенттердің интеллектісін, олардың кәсіби сана-сезімін, музыкалық-теориялық және музыкалық-тарихи жинақталуын дамытуға бағытталған ақпарат, одан әрі өзін-өзі дамыту және өзін-өзі жетілдіру мотивациясы.

музыкалық шығарманың көркемдік мазмұнын және оның мәтінін түсіндіру мүмкіндігі; оқылған; теориялық кәсіби білімді орындау процесінде қолдану.

Пәнге вокалдық композициялардың көркемдік-стилистикалық әртүрлілігін, оның ішінде Линкоға дейінгі романстарды сүйемелдеуімен (3 романс) ән айтуды, сонымен қатар емтихан кезінде вокалды немесе аспаптық бағдарламаларды орындауды практикалық зерттеу кіреді.

Орган (органистер үшін) 1 пәні добаховский композиторының шағын прелюдиясы мен фугасын (В. Любек, Д.Буктехуд, Н. Брунс) таңдауды, и. с. Бахтың триосымен танысуды, сонымен қатар Ф. Листтің орган миниатюраларын зерттеуді қамтиды. Дирижерлеу негіздері білім алушының шығармашылық даралығын айқынырақ ашуға, оның музыкалық ой-өрісін кеңейтуге және үрмелі оркестр дирижері мамандығымен таныстыруға көмектеседі. -негізгі құралмен көптеген ұқсастықтары бар аспапта ойнаудың негізгі әдістерін үйрену және игеру, альт кілтін, саусақтардың ерекшеліктерін, дыбыс шығару әдістерін игеру.

- көркемдік талғамды тәрбиелеу, орындалатын шығармалардың стилі мен табиғатын түсіну, ансамбльдік ойында өз бетінше шарлау. - нәтижелері сабақ өткізудің екі негізгі формасының - топтық және жеке дайындықтың мазмұнына байланысты болатын шеберлікті, шығармашылық зейін мен орындаушылық сапаға жауапкершілік сезімін дамытады.

- студентті ансамбльдің, оркестрдің суретшісі ретінде қызметке дайындау. Студенттің орындаушылық репертуарын едәуір кеңейту.

ХІХ ғасырдың бірінші жартысындағы негізгі музыкалық (аймақтық және тарихи) стильдер, маңызды композиторлар мен классицизм мен батыс еуропалық романтизмнің музыкалық туындылары зерттеледі.

- студенттерге музыкалық матаның құрылымын игеруге мүмкіндік береді, сонымен бірге оның құрамына кіретін дауыстардың табиғаты мен арақатынасын ескереді, бұл студенттің теориялық базасы үшін қажет.

- студентті ансамбльдің әртісі ретінде қызметке дайындайды, студенттің репертуарын едәуір кеңейтеді Камералық ансамбльдің сабағында бірлескен орындаудың әр түрлі дағдылары жинақталады, музыкалық көкжиегі кеңейеді.

- ішекті квартеттің құрамында ойын дағдыларын қалыптастыру және дамыту. - ұжымдық шығармашылық дағдыларды игеруге ықпал етеді.

4-камералық ансамбль орыс романтикалық мектебінің композиторларының әр түрлі жанрдағы камералық аспаптық шығармаларын зерттеуді қамтиды. Камералық ансамбль сыныбында бірлескен орындаудың әр түрлі дағдылары қалыптасады, музыкалық ой-өрісі кеңейеді, студенттердің көркемдік талғамы, стилін, формасы мен мазмұнын түсіну қалыптасады, оқушылардың өзін-өзі бақылауы және орындаушылық жауапкершілігі тәрбиеленеді.

Батыс еуропалық және орыс музыкасындағы негізгі музыкалық (аймақтық және тарихи) стильдер, маңызды композиторлар және кеш романтизмнің музыкалық шығармалары зерттеледі. Сәйкес стильдегі жұмыстарды құлақ және балл бойынша стильдік сәйкестендіру дағдылары игерілген.

Курс әртүрлі дәуірлер мен стильдердегі камералық музыканың ең жарқын мысалдарын, олардың көпшілік алдында орындауын мұқият және егжей-тегжейлі зерттеуге негізделген. Әлемдік камералық-аспаптық мәдениеттің жоғары көркемдік композицияларын зерттеуге баса назар аударылады

- оның мақсаты - жеке, ансамбльдік, оркестрлік орындауда аспаптың алуан түрлі мүмкіндіктерін қолдана алатын, авторлық мәтінді мейлінше түсіндіру үшін білікті орындаушыларды тәрбиелеу.

- шығармашылық дамуын қамтамасыз ету; білім алушының қабілеті мен даралығын, білім мен гитарада ойнау, гитарада ойнаудың практикалық, дағдылары мен дағдыларын қалыптастыру, өз бетінше ойнауға тұрақты қызығушылық XV-XVII ғасырлардағы музыкалық өнер саласындағы қызмет, гитара өнерінің ұмытылған беттеріне үндеу

«Музыка тарихы 1760-1900 - 2» пәні Батыс Еуропа мен орыс музыкасындағы кеш романтизм музыкасының негізгі стилистикалық ерекшеліктеріне арналған, тек визуалды емес, сонымен қатар құлақ арқылы тану дағдыларын дамыта отырып.

Пәні: «Оркестрлік класс 4» - симфониялық оркестрдің жаттығуларында практикалық орындаушылық шеберлікті игеру. Оркестрдің және жеке топтардың орындауындағы музыка туралы түсініктерін дамытады; тақырыпты тыңдау, жаңғырық, сүйемелдеу мүмкіндігі; хормен сүйемелдеу, солистер.

Оқу кезеңінде жасалу уақыты мен стилі, жанры мен формасы бойынша әртүрлі музыкалық шығармаларды оқыңыз. Студентті «үрмелі және ұрмалы аспаптар» мамандығы бойынша концерттік репертуарымен таныстыру.

- үрлемелі және ұрмалы аспаптардың құрылғысымен, оларды бөлшектеу және құрастыру ережелерімен практикалық танысу. Үрмелі және ұрмалы аспаптардың барлық түрлерін жөндеу және практикалық қызмет көрсету бойынша практикалық дағдыларды алу

"Көшбасшылық және сыни ойлау" пәні білім алушылардың жалпы мәдени, кәсіби құзыреттіліктерін, сыни ойлауын қалыптастыруға, өзін-өзі ұйымдастыру және топты басқару қабілетін дамытуға, өзінің ойын анық, айқын, дұрыс жеткізе білуге, сонымен қатар көшбасшылық дағдыларын дамытуға, жаңашылдыққа бейім болуға, құндылықтарды бағдарлауға, әрдайым жаңарып отыратын ақпараттық ағында мәтінмен жұмыс істей білуге бағытталған.

«2-ші текстураның тарихы мен теориясы» курсы «2-ші текстураның тарихы мен теориясы» пәнін жалғастырады, мұнда студент текстураны құру теориясына терең ене отырып, текстураның жетілдірілген түрлері туралы білімдерін біртіндеп игере алады.

Пән міндетті түрде репертуарлар тізімі түрінде вокалдық композициялардың көркемдік-стилистикалық әртүрлілігін практикалық тұрғыдан орташа күрделілік деңгейінен жоғары деңгейден (7 дана), сонымен қатар емтиханда вокалды немесе аспаптық бағдарламаларды орындауды қамтиды.

- музыкалық шығарманың мазмұнымен, полифониялық музыканың даму тарихымен байланыстыра отырып, полифониялық формалар мен тәсілдерді музыкалық өнердің дамуындағы жалпы стильдік тенденциялар шеңберінде құру. «Полифония 2» үздіксіз курсы ХІХ-ХХ ғасырлардағы музыкада еркін жазу техникасын игеруге бағытталған.

- бұл студенттердің арнайы сабақта алған тәжірибесін жинақтау және жүйелеу, олардың педагогикалық практикамен тығыз байланысын қамтамасыз ете отырып, сахна өнері тарихы туралы білімдерін тереңдетуді жалғастыру. Оқу курсының мақсаты - музыкалық педагогиканың тарихи тәжірибесі, шеберлердің жеке көркемдік педагогикасы, қазіргі кезде, ХХ-ХХІ ғасырлар тоғысында мамандықты оқыту әдістемесі.

«Этика және сыбайлас жемқорлыққа қарсы мәдениет негіздері» курсы шығу тегі табиғатын, сыбайлас жемқорлықтың тұрақтылық себебін ашады, ҚР Сыбайлас жемқорлыққа қарсы іс-қимылдың әлеуметтік-экономикалық, құқықтық, мәдени, адамгершілік-этикалық аспектілерін талдайды.

Орган (органистер үшін) 2 пәні и.с. Бахтың «орган кітапшасынан» екі-үш хорлық өңдеуді орындауды, романтизм дәуірінің көрнекті композиторлары и. Брамс пен Р. Шуманның орган шығармашылығымен танысуды, сондай-ақ Р. Шуманның BACH тақырыбына фугаларды орындауды көздейді. Пәннің міндеті-музыкалық шығармаларды тұтас және сауатты қабылдау және орындау, жеке, оркестрлік және ансамбльдік репертуарды өз бетінше игеру. Репетициялық және концерттік жұмысты ұйымдастыруды, қызметтің нәтижелерін жоспарлау мен талдауды қамтитын шығармашылық ұжымның музыкалық жетекшісінің міндеттерін орындау. -байланысты құралдарға арналған шағын және ірі туындыларды зерттеу және орындау, бұл көркем экспрессивтіліктің жаңа құралдарын табуға мүмкіндік береді. Барокко дәуірі мен классикалық кезеңдегі ұқсас аспаптарға арналған оркестрлік партияларды зерттеу.

«Музыка тарихы 1900-1945» пәні осы кезеңдегі музыканы географиялық немесе стилистикалық ерекшеліктерімен шектелмей, толығымен қамтиды. Пәннің мазмұнында басты назар ХХ ғасырдағы кеңестік музыканың даму ерекшеліктеріне бағытталған.

Мұғалімнің болашақ практикалық іс-әрекетінің тарихи-теориялық және репертуарлық негізі ретінде оқушының бойында педагогикалық процеске деген көзқарастардың тұтас жүйесін қалыптастыруды, арнайы сабақтарда алған білімдері мен дағдыларын жинақтау мен қорытуды қамтамасыз етуі керек, педагогикалық практикаға арналған сынып

Курстың тақырыбы - бір жағынан музыкалық шығармалардың құрылымы, ал екінші жағынан талдау әдістері, әдістері мен жанры. Курста музыкалық шығармалардың құрылымы әр түрлі аспектілерде қарастырылады: мазмұны, композитор стилінің ерекшеліктерімен байланысты, интерпретацияны орындай отырып, сонымен қатар тыңдаушыға бағытталған.

- дыбыстық өндіріс заңдылықтарын және орындаушы аппараттың қызметін ашу. Репертуардағы өзіндік жұмыс дағдыларын жетілдіру және тереңдету, орындаушылық тәжірибені қалыптастыру, кезеңдік өзін-өзі бақылау дағдыларын дамытып, орындаушылық тұрақтылыққа жету. Студенттер көркемдік талғамын, орындалатын шығарманың стилін, формасы мен мазмұнын түсінуді дамытады, олардың өзін-өзі бақылауы мен орындаушылық жауапкершілігі дамиды.

Орган (органистер үшін) 3 пәні и.с. Бахтың «клавиер жаттығуларынан» немесе "он сегіз хордан" үлкен хоралды қиялын орындауды, оның шығармашылығындағы трио-соната жанрымен танысуды, сонымен қатар Ф. Мендельсон-Бартольди шығармаларындағы орган соната жанрымен танысуды қамтиды. - музыкалық шығармалардың стилистикалық, көркемдік, пішіндеу, фактуралық және басқа да ерекшеліктерін талдай білу; - стилі мен жанры бойынша алуан түрлі репертуарды зерделеу; - дирижерлеу және орындау саласындағы аса маңызды жұмыстарға қызығушылық таныту. -бұл студенттерді дайындаудың және байланысты құралдарға арналған жұмыстың негізгі кезеңі. Бұл кезеңде білім алушының тембрлік әртүрлілігін, орындаушылық диапазонын дамыту және кеңейту бойынша жұмыс жүргізіледі, арнайы сыныпта алған дағдылары пысықталады.

Пән жоғары деңгейдегі (7 дана) міндетті репертуарлық тізім түрінде вокалдық композициялардың көркемдік-стилистикалық әртүрлілігін практикалық тұрғыдан зерттеуді, сондай-ақ емтиханда вокалды немесе аспаптық бағдарламаларды орындауды қамтиды.

Пән: ансамбльдік шеберлікті дамытады, студенттер жоғары көркемдік концерттік репертуарды шығармашылықпен игереді, көркемдік талғамды, бейнелі-ассоциативті ойлауды дамытады. Пән: өз бетінше ойлау дағдыларын қалыптастырады және ансамбльде ойнаудың практикалық түрлерін жетілдіреді, орындаушылық тәжірибені жүйелейді және ансамбльдегі серіктестермен бірге қойылымның көркемдік міндеттерін шешеді.

танымдық және практикалық дағдылардың көпқырлы жүйесін дамыту. - сахна өнерінің дамуына, оның заңдылықтарын білуге және әр түрлі интерпретациялық шешімдерге ықпал етеді.

- оркестрмен жұмыс істеу практикасымен тығыз байланыста орындаушылық шеберлікті меңгеру. Студенттің музыкалық-шығармашылық қабілеттерін оркестр орындау саласындағы алынған білім, білік және дағды негізінде дамыту.

- бұл ең бай музыкалық-орындаушылық мұра, оны репертуарларды іздеудің заманауи бағыттары негізінде концерттік және оқу-педагогикалық репертуарды игеруге басымдықпен зерделеу

5-камералық ансамбль Қазақстан композиторларының өздігінен оқитын шығармаларын орындауды көздейді, мұнда студент ансамбльде ойнау техникасы, стиль, форма, көркем қиял сезімдерін және ансамбльде еркін шарлау қабілеттерін көрсетуі керек.

- студенттер арасында орындаушылық шеберліктің кешенін қалыптастырады, оны дамыту студентке репертуар жинауға, әр дәуірдегі, стильдегі, тенденциядағы, жанрдағы және формадағы музыкалық шығармаларды меңгеруге мүмкіндік береді. Болжам бойынша, осы курстың шеңберінде студенттердің репертуарлық базаны иелену және тәжірибе жинақтау, одан әрі концерттік іс-шаралар өткізу.

- үрмелі аспапта ойнаудың барлық техникасына ие музыканттың орындаушылық шеберлігін қалыптастырады. Пәнді игеру музыкантты одан әрі еңбек қызметіне дайындауда, музыкалық топтардағы оркестрдің студенті ретінде шешуші сәт болып табылады –Тәртіп үрмелі аспапта ойнаудың барлық техникасын білетін музыканттың орындау шеберлігін қалыптастырады. Пәнді игеру - музыкантты одан әрі жақын және алыс шетелдердегі музыкалық топтардағы оркестрдің студенті ретінде жұмыс істеуге дайындау кезеңі.

- оркестр бөлімінде ұтымды саусақтарды таңдау дағдылары; қажетті соққыларды орналастырыңыз; авторлық динамикада, бірақ жалпы оркестр балансында дауысты өткізуді ескере отырып, партияны орындау; қарқынның өзгеруін ескеру.

Курс студенттерді орган мәдениетінің қалыптасуына және көкжиегінің кеңеюіне ықпал ететін аспаптың пайда болуынан 19 ғасырдың симфониялық органына дейін орган құрылысының тарихымен таныстыруға негізделген.

«Музыкалық композиция және стильді талдау 1» пәні форма, мазмұн, жанр, стиль, музыкалық тіл және т.с.с. сияқты негізгі ұғымдарды оқып-үйренуді көздейді.

- дыбыстық өндіріс заңдылықтарын және орындаушы аппараттың қызметін ашу. Репертуардағы өзіндік жұмыс дағдыларын жетілдіру және тереңдету, орындаушылық тәжірибені қалыптастыру, кезеңдік өзін-өзі бақылау дағдыларын дамытып, орындаушылық тұрақтылыққа жету.

Пән ежелгі түркі дәуіріндегі жазба ескерткіштердің мазмұнын, олардың мәдени маңыздылығын зерттеуге қатысты; кәсіби қазақ музыкалық мәдениетінің пайда болу, қалыптасу және даму кезеңдері; қазақстандық композиторлардың өмірі мен шығармашылық жолы; негізгі музыкалық шығармалар.

Қазіргі заманғы репертуарлық практика" пәні репертуарды ұлғайту үшін қажет, оның мазмұны әртүрлі бағыттар мен стильдердің шығармаларына әсер етеді.

Бұл пәнді оқып-үйрену кезінде студенттер 19 ғасырдың аяғы - 20 ғасырдың басынан бастап орыс-кеңес музыкалық өнерінің даму ерекшеліктері, негізгі кеңестік композиторлардың негізгі көркемдік бағыттары, шығармашылығы мен стильдері туралы білім алады.

- эстрадалық музыкалық стильдерді практикалық түрде игеру негізінде практикалық дағдылар мен эстрадалық орындаудың ерекше ерекшеліктерін үйретуге, сондай-ақ ансамбльде ойнау және көзбен көру дағдыларын жетілдіруге бағытталған. Мұнда мұғалімнің басшылығымен консерваторияның түлегі концерттік музыкант - кәсіптің негізгі дағдыларын меңгерген орындаушы ретінде қалыптасады.

Пән қазақ музыкасының әр түрлі жанрларының қалыптасу, даму және әлеуметтік кондициясының тарихи заңдылықтарын зерттеуге бағытталған; қазақ музыка тарихының қалыптасуының тарихи кезеңдері және ғылыми кезеңдеуі.

сабақтас аспаптарда ойнау, музыкалық ой-өрісін кеңейту, жеке репертуар шеңберінен шығатын, көркемдік талғам туғызатын музыкалық әдебиеттерді енгізу шеберліктерін қалыптастырады.

- мазмұны, стилі, жанры, қиындық дәрежесі бойынша әртүрлі шығармаларды бөлшектеу. Студенттерге: - әр түрлі қиындықтағы ойындарды ойнау: алғашқы дайындық кезеңінде қарапайым және жауапкершілікті арттыру - кәсіби өсуіне байланысты.

«Музыкалық композиция және стильді талдау 1» пәні өткен семестр курсын жалғастырады және талдау дағдыларын тереңдетуге бағытталған.

Пән: ансамбльдік шеберлікті дамытады, студенттер жоғары көркемдік концерттік репертуарды шығармашылықпен игереді, көркемдік талғамды, бейнелі-ассоциативті ойлауды дамытады.

- бұл репертуар іздеудегі заманауи тенденцияларды ескере отырып, оны кеңейтуге және жаңартуға басым назар аударатын концерттік және оқу-педагогикалық репертуарды зерттеу

Пән: «Барокко музыкасын орындау практикасы» - ежелгі импровизация, гармоникалық есту және әр түрлі күйлер мен диапазондарда интонация дағдыларын дамытуға ықпал етеді. Бұл пәннің басты міндеті ежелгі және классикалық музыканы орындау үшін барлық қажетті стилистикалық дағдыларды меңгерген жоғары білікті мамандарды даярлау болып табылады.

6-камералық ансамбль ХХ-ХХІ ғасырлардағы композиторлардың әр түрлі жанрдағы камералық аспаптық шығармаларын зерттеуді қамтиды. Камералық ансамбль сыныбында бірлескен орындаудың әр түрлі дағдылары қалыптасады, музыкалық ой-өрісі кеңейеді, студенттердің көркемдік талғамы, стилін, формасы мен мазмұнын түсіну қалыптасады, оқушылардың өзін-өзі бақылауы және орындаушылық жауапкершілігі тәрбиеленеді.

- дирижерлық қимылдың негіздерін, оның құрамына режиссерлік схеманы да, дирижер аппаратын орнатуды да, табиғатты, үнемшілдікті, дәлдікті, дирижер қозғалыстарының орындылығын, олардың мәнерлілігін жүргізу техникасы мен дағдыларын білу керек. концерттік бағдарламаның жұмыстары, штрихтармен жұмыс, фразалар, форма.

«1945 жылдан кейінгі музыка тарихы» пәні көрсетілген кезеңдегі музыканы зерттеуге бағытталған. Пәннің мазмұнында басты назар ХХ ғасырдағы кеңестік музыканың даму ерекшеліктеріне бағытталған.

Ансамбльдік музыка жасау - бұл музыкалық-көркемдік қабілеттердің қалыптасу процесіне және оқушы тұлғасының жағымды қасиеттерінің дамуына: мейірімділік, ықылас, құрмет, жауапкершілік, тәуелсіздікке жағымды әсер ететін ұжымдық музыка жасаудың бір түрі. Пән студенттерде органды баптаудың бастапқы дағдыларын, оның интонациясын және құралдың құрылымын егжей-тегжейлі зерттеуді қалыптастырады. Пәнді өту аясында жұмыстың практикалық бөлігі қарастырылған, оның ішінде органның ұсақ жөндеуі бар.

Музыкалық педагогиканың объектісі - жеке адамға музыкалық білім беру мен тәрбиелеу үдерісі, ал оның пәні музыкалық білім мен тәрбиенің барлық ұйымдастыру формаларының, әдістерінің, құралдарының және басқа материалдық және материалдық емес атрибуттарының жиынтығы деп қарастырылуы керек. тұтас, музыкантты кәсіби даярлау мен жеке тұлғаны қалыптастырудың біртұтас кешені

Дисциплина затрагивает изучение содержания письменных памятников древнетюркской эпохи, их культурное значение; этапы зарождения, становления и развития профессиональной казахской музыкальной культуры; жизненный и творческий путь казахстанских композиторов; основные музыкальные произведения.

Курс ХХ ғасырдың басындағы қазіргі қоғамның рухани мәдениетінің бөлігі ретінде кәсіби музыкалық өнердің дамуының маңызды кезеңдерін қарастырады. Пән осы саладағы жетістіктерге, ірі композиторлардың шығармашылық мұрасына бағытталған..

Орган (органистер үшін) 4 пәні и. с. Бахтың орган шығармашылығына енуді қамтиды: и.с. Бахтың триосының екі бөлігін орындау, сонымен қатар оның Прелюдиясы (токкаттар, қиялдар) және виртуоздық жоспардың фугалары. Ұлы неміс композиторының орган шығармашылығын зерттеудің маңызды сәті-оның музыкасының символизміне арналған арнайы әдебиеттерді зерттеу. -білім алушылардың алған білімдері, дирижерлеу саласындағы біліктері мен дағдылары, сондай-ақ оларды дирижер ретінде үрмелі оркестрмен өнер көрсетуге дайындау негізінде музыкалық-шығармашылық қабілеттерін дамыту. Білім алушының көркемдік шығармашылық ой-өрісін кеңейту, Орындаушының зияткерлік және техникалық жұмысын талап ететін аса күрделі шығармалармен танысу бойынша одан әрі жұмыс жүргізіледі. Байланысты аспаптарға арналған негізгі оркестрлік соло оқытылады.

- орындаушылық және кәсіби шеберлікке қол жеткізуге ықпал ететін ансамбльдік ойын техникасын зерттеу. - музыкалық көкжиектің кеңеюіне ықпал етеді.

Курстың тақырыбы бір жағынан музыкалық шығармалардың құрылымы, ал екінші жағынан талдау әдістері, әдістері мен жанрлары болып қала береді. Бұл курс өткен семестрде алған білімді қажет ететін талдаудың күрделі түрлерімен айналысады

- үрмелі аспапта ойнаудың барлық техникасына ие музыканттың орындаушылық шеберлігін қалыптастырады. Пәнді игеру музыкантты одан әрі еңбек қызметіне дайындауда, музыкалық топтардағы оркестрдің студенті ретінде шешуші сәт болып табылады –Тәртіп үрмелі аспапта ойнаудың барлық техникасын білетін музыканттың орындау шеберлігін қалыптастырады. Пәнді игеру - музыкантты одан әрі жақын және алыс шетелдердегі музыкалық топтардағы оркестрдің студенті ретінде жұмыс істеуге дайындау кезеңі

Студентті орындаушы, солист ретінде белсенді кәсіби жұмысқа практикалық дайындау болып табылады. Пән орындау барысында көркемдік тұрғыдан негізделген тәсілдерді қолдану дағдыларын қалыптастыруды, есту бақылауын тәрбиелеуді, орындау процесін басқару қабілетін қамтиды.

- джаз музыкасының бір түрі ретінде, оның шығу тарихы, сипаттамалары мен ерекшеліктерін 100 жылдан астам даму тарихында зерттеу. Джаз стилі мен тенденциясының, оның негізгі авторлары мен орындаушыларының өзгеруін байқауға болады

- бұл әр түрлі стильдер мен тенденциялардың панорамалық көрінісінде, оның эволюциясы аясында джаз өнерін тексеру. Курстың міндеттері: әлеуметтік-экономикалық, ұлттық-этникалық, көркемдік-эстетикалық құбылыстар призмасы арқылы джаз бен өнердің қалыптасуы мен дамуының негізгі кезеңдерін зерттеу; музыкалық тілдің нақты техникасын қарастыру .

- студенттің барлық пәндер кешенін игеру барысында алған теориялық білімдері мен орындаушылық дағдыларын іс жүзінде іс жүзінде жүзеге асыра білу қабілетін дамыту. Әр түрлі авторлардың шығармаларын концерттік орындауға дайындау процесінде ансамбльдік шеберлікті қалыптастыру.

- студенттің барлық пәндер кешенін игеру барысында алған теориялық білімдері мен орындаушылық шеберліктерін іс жүзінде іске асыру қабілетін дамыту.

Пән опера клавирінен сахнаны әндете отырып, оқуды және орындауды, сондай-ақ емтиханда вокалды немесе аспаптық бағдарламаларды орындауды қамтиды.

пән ансамбльді дуэтпен орындау шеберлігін дамытады, студенттер жоғары көркемдік концерттік репертуарды шығармашылықпен игереді, көркемдік талғамды, бейнелі-ассоциативті ойлауды дамытады

- студент педагогикалық шеберліктің құрамдас элементтерінің мәні туралы білім жүйесін қалыптастырады, дәстүрлі инновациялық педагогикалық технологиялардың ерекшеліктерін игереді. Ол педагогикалық мәдениеттің коммуникативті дағдыларын және педагогикалық қарым-қатынас технологиясын меңгереді. Оқушылардың психикалық және әлеуметтік әл-ауқатын сақтауға бағытталған білім беру процесін қамтамасыз етудің әдістері мен технологияларын біледі және қолдана алады. Өзін-өзі тәрбиелеудің заманауи әдістерін қолдана алады

- студенттердің шығармашылық бастамасын, олардың гармоникалық және әуезді ойлауын дамыту, әуенді түрлендіру әдістерін игеру (бұл әуендік фигурация түрлері, жанрлық, модальді, ырғақты түрлендіру), сонымен қатар белгілі музыкалық музыкаға тән текстуралық сүйемелдеу варианттарының әдістері жанрлар.

Курстық бағдарлама студенттерді Шығыс дәуірінің көркем мәдениеті әлемімен таныстыруға, мәдени дәуірлер мен стильдердің тарихи өзгеруін қадағалауға бағытталған; өнімділікті көркем образдарда қамтылған адамзаттың жетістіктерін қайта қараудың нәтижесі ретінде қарастыру мүмкіндігі, мәдени ескерткіштер; мәдени дәуірлер мен стильдерде өз бетінше шарлау, олардың көзқарастарын дәлелдеу, алған білімдерін қолдана білу қабілеттерін қалыптастыру.

- негізгі аспаппен жалпы ұқсас аспапта ойнау техникасын, саусақтардың ұқсастығын, дыбыс шығару техникасын, тембрді бояуды, диапазонын оқып үйрену және меңгеру, оқушының көркемдік-аспаптық дамуын байытады, арнайы сабақта алған дағдыларын дамыған және шоғырланған.

–Орындаған шығармалардың стилін түсіну, ансамбльдік ойында өзін-өзі бағдарлау - шығармашылық зейіні мен орындау сапасы үшін жауапкершілік сезімі дамиды.

Пән ежелгі түркі дәуіріндегі жазба ескерткіштердің мазмұнын, олардың мәдени маңыздылығын зерттеуге қатысты; кәсіби қазақ музыкалық мәдениетінің пайда болу, қалыптасу және даму кезеңдері; қазақстандық композиторлардың өмірі мен шығармашылық жолы; негізгі музыкалық шығармалар.

- шығарманың музыкалық материалын сауатты орындай білу. Сонымен бірге дауыстарды ойнау және талдау сияқты дағдыларды дамыту үнемі эмоционалды және орындаушылық ұстаным болуы керек. Өзіндік ойлаудың шығармашылық және орындаушылық принциптерін шығармашылық тұлғаны қалыптастыру.

Осы семестрдегі пән студенттерді МЕ тапсыруға практикалық дайындауды көздейді. МЕ-ге арналған бағдарламаларды таңдау кезінде әр дәуір мен стильдегі вокалды және аспаптық композициялардың болуын ескеру қажет.

- бағдарламаны орындаудың көркемдік техникасын жетілдіру. Студент музыкалық экспрессия құралдарын, техникалық жабдықтауды, дыбыс шығару мәдениетін игере отырып, жарқын, мәнерлі, мазмұнды орындауға қол жеткізуі керек.

- бағдарламаны орындаудың көркемдік техникасын жетілдіру. Студент музыкалық мәнерлеу құралдарын, орындау техникасын, дыбыс шығару мәдениетін игере отырып, ұзақ және табанды бірлескен жұмыста серіктестермен бірге ансамбльде жарқын, мәнерлі, мазмұнды орындауға қол жеткізуі керек.

-курсы заманауи композиторлардың фортепиано ансамбльдерінің мысалдарын практикалық орындауды қамтиды. Студенттердің назарын заманауи музыканы ансамбльде орындау ерекшеліктеріне аудара отырып, бұл курс жалпы заманауи музыкамен танысу үшін де пайдалы болады. Бұл курс камералық және вокалдық ансамбльдер құрамында ансамбльдік орындаушылық шеберлігін меңгерген жан-жақты дамыған органист-музыканттарды тәрбиелеуге арналған орган пәндерінің маңызды құрамдас бөлігі болып табылады.

- шағын және ірі техникамен байланысты мотор-мотор дағдыларын дамыту; штрих палитраның барлық арсеналын меңгеру; дыбыс шығару мәдениетін жетілдіру; жеке орындаушылық және педагогикалық қызмет үшін репертуарлық багажды жинақтау; стильде сауатты фразировка және артикуляция техникасын меңгеру.

Орган (органистер үшін) 5 пәні бітіру бағдарламасын таңдауды және қорытынды емтиханға дайындықты қамтиды. Осы курс аясында добаховский композиторының жан-жақты шығармаларын орындау және ХХ ғасыр композиторының шығармаларын орындау жоспарлануда. Бұл жерде тыңдаулар маңызды, онда түлек бітіру бағдарламасының бір бөлігін жеңе алады. - дирижерлеу техникасын оқытумен байланысты мәселелердің кең ауқымын қамту қажеттілігі болып табылады. Пән бітіру бағдарламасын таңдауды және бітіру емтиханына дайындықты қамтиды. Зерделенеді, көлемді шығармаларын осы құрал үшін. Бұл жерде тыңдаулар маңызды, онда түлек бітіру бағдарламасының бір бөлігін жеңе алады.

- гитара орындау өнерінің тарихы мен теориясын зерттеу студенттердің көркемдік көкжиегін қалыптастырады, орындаудың, композиторлықтың және педагогиканың түрлі стильдері мен бағыттары бойынша навигация қабілеттерін дамытады.

7-камералық ансамбль, мұнда студенттерге дипломдық жұмыс болып табылатын бағдарламаны еркін таңдау мүмкіндігі беріледі. «Камералық ансамбль» курсы орындаушылық және кәсіби шеберлікке қол жеткізуге ықпал ететін ансамбльдік ойнау техникасын зерттеуге байланысты көп қырлы танымдық және практикалық дағдылар жүйесін қамтиды.

Оқушылардың музыкалық формаларды олардың тарихи дамуындағы жүйелеу туралы білімдерін қалыптастырады. Мәдениеттің бір бөлігі ретінде музыкаға оның барлық басқа аспектілері, соның ішінде әлеуметтік-экономикалық ұйым мен тәжірибе, климат және технологияға қол жетімділік әсер етеді. Музыкада айтылатын эмоциялар мен идеялар, музыка орындалатын және қабылданатын жағдайлар, орындаушылар мен композиторларға деген көзқарас аймақтар мен дәуірлерге байланысты өзгеріп отырады.

Пәні: «ХХ ғасырдағы қазақ музыкасының тарихы» - 1920-1960 жылдардағы Қазақстанның академиялық музыка дәстүрлерін орындайтын ұлттық композиторлық мектептің қалыптасуы мен дамуын зерттейді; аға буын композиторларының шығармашылық өмірбаяны.

- студенттердің аспапта жеке орындау, студенттердің орындаушылық мәдениетін дамыту және өз бетінше кәсіби іс-әрекетке қажетті көркем музыкалық орындау шеберлігі саласындағы білімін, практикалық дағдылары мен дағдыларын қалыптастырады. Мұнда МЕ-ге арналған бағдарламаларды таңдау, сонымен қатар студенттерді МЕ тапсыруға практикалық дайындықты орындау қажет. МЕ-ге арналған бағдарламаларды таңдау кезінде әртүрлі дәуірлер мен стильдердегі композициялардың болуын ескеру қажет.

Пән қорытынды емтиханға дайындықты қамтиды. Орган (органистер үшін) 6 курсы аясында и. с. Бахтың хор қиялын және XIX ғасыр композиторының кең көлемді шығармасын орындау жоспарлануда. Пәннен өту шеңберінде бітіру емтиханын тапсыру алдында тыңдау және концерттік ойнату жоспарлануда. - шығармашылық ұжыммен жұмыста Дирижерлаудың практикалық дағдыларын пайдалану. Пән байланысты аспаптарға арналған түпнұсқа шығармаларды (кемінде екі) орындайтын қорытынды емтиханға дайындықты қамтиды. Пәннен өту шеңберінде бітіру емтиханын тапсыру алдында тыңдау және концерттік ойнату жоспарлануда.

Курстың мазмұны әр түрлі дәуірдегі, стильдегі және тенденциядағы шығармаларды педагогикалық міндеттер тұрғысынан және пәннің ерекшелігі тұрғысынан ең қолайлы материал ретінде орындауды қамтиды. Практикалық жаттығулар әр стиль мен бағыттың негізгі белгілері мен сипаттамаларын анықтауға, олардың әрқайсысында орындалатын тапсырмаларды бөліп көрсетуге және игеруге мүмкіндік береді

- мәдениеттің әлеуметтік-мәдени саласының қызметі мәдени құндылықтарды - мәдени құндылықтарды жасауға, таратуға, дамытуға және сақтауға бағытталған жеке және заңды тұлғалардың жиынтығымен ұсынылған.

- пән ансамбльдік орындаудың негізгі қағидаларын қалыптастырады, студенттердің музыкалық және көркемдік мәселелерді дуэтпен тәуелсіз партиялармен шеше алу қабілеттерін дамытады; көркемдік талғамын, бейнелі-ассоциативті ойлауды дамытады

-музыкалық аспаптың орындау сипаттамаларын, ішекті, ансамбльді орындау ерекшеліктерін, әсіресе жеке аспаптар бөлігінің нотациясын: штрихтарды, пернелерді біледі. - ішекті, ансамбльді орындау ерекшеліктерін дамытады; жеке аспап бөлігінің жазба белгілері: штрихтар, пернелер; кәсіби терминология; шығармашылық ұжымдық тәртіптің негіздері; квартет жанрының даму тарихы

- нарықтық және монополияланған экономика жағдайында кәсіпкерлік қызметтің теориясы мен практикасы саласында іргелі білімді, сондай-ақ студенттердің КР-да кәсіпкерлік қызметті жүзеге асыру үшін қажетті практикалық дағдыларын, жеке және іскерлік қасиеттерін қалыптастыру; кәсіпкерлік қызметті тиімді басқарудың практикалық тетіктері мен құралдарын зерделеу: сыртқы және ішкі ортаны талдау, болжау, жоспарлау, бақылау және тұрақты даму; бизнесті жақсарту;

- бірлескен орындаудың алуан түрлі дағдыларын жетілдіру, музыкалық көкжиегін кеңейту, көркемдік талғамын қалыптастыру, орындалатын шығармалардың стилін, формасы мен мазмұнын түсіну. Ансамбльде жұмыс істеу кезінде өзіңіздің орындаушылық ниетіңізді үйлестіріп, бірлескен көркемдік шешімдер таба біліңіз, ансамбль ұжымында кәсіби және жеке бейімделуге қол жеткізу.

Камералық ансамбль 8 - қорытынды курс. Студент мемлекеттік емтиханға дайындалады, онда жұмыс толығымен орындалады. Нәтижесінде болашақ мамандар тұжырымдамалар мен идеялардың (жалпы эстетикалық та, кәсіби та) ажырамас жүйесін алады, бұл олардың болашақта ең бай камералық әдебиетте өз бетінше жүруіне мүмкіндік береді.

- музыкалық имидждің қалыптасуы мен дамуына белсенді қатысатын оркестрдегі интонациялық реңктерді өзгерту мүмкіндігі. Олар түлектің ұжыммен тікелей байланыс саласындағы әуезді қалыптасу ұмтылысының күшеюіне және әлсіреуіне ықпал ете алады, олар музыкалық, әлеуметтік, көркемдік шеберліктерін жетілдіреді. Ансамбльдік оркестр орындауында кәсіби шеберлікті арттыру.

- студенттерді дайындаудың негізгі кезеңі және байланысты аспаптарға арналған шығарманы орындау. Оқу құралдары мен олардың бөлшектері әр бөлшекте көркем бейнелеудің жаңа құралдарын табуға мүмкіндік береді. Осы егжей-тегжейлерді білу және көркем бейнелеудің барлық тәсілдерін анықтау аудитория алдында шығарманы үйрену және орындау кезінде өте маңызды.

Ансамбль класындағы жұмыс серіктестердің біртұтас шығармашылық шешімін, бір-біріне көне білу және бір-бірін тыңдау қабілетін дамытуға, музыкалық шығармалардың интерпретацияларын жоғары көркемдік деңгейде бірлесіп құруға бағытталған.

- университетте оқу кезеңінде музыкант - студенттің білім беру жүйесіндегі ең маңыздысы. Мұнда мұғалімнің басшылығымен аспапта ойнаудың барлық техникасына ие, кең репертуары бар және шығармашылық бастамасы бар музыканттың орындаушылық шеберлігі қалыптасып, шыңдалады.

Білу, тани білу, талдау, музыкалық шығарманы әр түрлі тарихи дәуірлер, түсіндіруге, түсінуге және/немесе есте музыкалық материал ноталар бойынша және/немесе есту.

Білу/түсіну практика, стильдердің, жанрлардың, тілдерді, нысандары мен техник музыкалық өнердегі жататын пәні оқыту және олармен байланысты мәтіндік деректер, ресурстар мен тұжырымдамалар.

Талдай білу, музыкалық шығармаларды әр түрлі дәуірдің, стильдердің, жанрлардың мен нысандарын.

Қолдану қабілетін тұрақты түрде жеке көркем дамыту, танымдылығын және әуестенушілікті ақыл тұрақтылығы, бағалау және дамыту көркем және жеке дағдыларын, қабілеті алға қойылған мақсаттарға жету үшін жәрдемдесетін жүйелі психологиялық-педагогикалық көмек музыкалық саласында.

Негіздерін білу экономикалық, әлеуметтік-гуманитарлық білім, ұғымдар мен санаттар философия, ерекшелігін, қазақ философиялық ойларының үшін ғылыми дүниетаным қалыптастыру.

Стильдік және жанрлық жағынан әр түрлі репертуарды орындауда кәсіби дағдылардың бар екенін көрсете білу, үрмелі оркестрге дирижерлік ету.

Қолдану білім коммуникация ауызша және жазбаша түрде мемлекеттік тілде және шетел тілінде шешу үшін кәсіби қызметтің сәйкес, тілін, мәдениетін, ерекшелігін қарым-қатынас саласы.

Қолдана білу, қазіргі заманғы технологияларды жинау, өңдеу және тәжірибелік мәліметтерді, ақпаратты тұжырымдамалық диаграммалар, карталар және т. б. дайындау сөзінің дыбыстық-бейнелік қолдау сәйкес проблемалармен дипломдық зерттеу.

Меңгеруі қажетті кешенімен общепедагогических, психологиялық-педагогикалық білім білім беру, құрылыстар музыкалық шығарманың қолдану әдістемесін музыковедческого талдау және эстетикалық бағалау шығармалар.

Білу орындауға, музыканы түрлі ансамблях, оркестрах және басқа да бірлескен жобалар.

Білу көрсететін тиімді және кәсіби тиісті техниканы оқу-жаттығулар мен дайындықтар. -денсаулықты нығайту арқылы әр түрлі физикалық жаттығулар құру қиын емес би композициялары мен жаттығулар балалар үшін.

Білу/түсіну теориялық және тарихи контекст, онда құрылды және ұсынылды музыкалық шығарма, оның ішінде білуі музыкалық стильдер және олармен байланысты салт-дәстүрлер шығарма және орындау.